A koronavírusjárvány kitörése előtt, 2019-ben az Amerikai Egyesült Államok, majd Kanada voltak a legnépszerűbb országok, városok között New York és Los Angeles szerepeltek az élen a magyarok foglalási listáján a hosszú távú, azaz a 4000 km-en túli utazások terén a Kiwi.com adatai alapján. Ezzel szemben 2021-ben, 2022-ben, sőt előrevetítve 2023-ban is az Egyesült Arab Emírségek és Dubaj vezették és vezetik a foglalási listákat, sőt, az idei top10-es listán olyan új városok debütáltak, mint Abu Dhabi, Szöul, Bangkok vagy Mumbai.

Top10 országok (2022-as foglalások):

1. Egyesült Arab Emírségek
2. Amerikai Egyesült Államok
3. Kanada
4. India
5. Thaiföld
6. Koreai Köztársaság
7. Mexikó
8. Ausztrália
9. Kazahsztán
10. Indonézia

Top10 városok (2022-as foglalások):

1. Dubaj
2. New York
3. Abu Dhabi
4. Toronto
5. Új-Delhi
6. Bangkok
7. Szöul
8. Almati
9. Mumbai
10. Los Angeles

Egy hónappal az utazás előtt veszünk repülőjegyet

A koronavírusjárvány óta kevésbé tervezünk előre, pedig sokat spórolhat az, aki előre foglal. Míg 2019-ben a hosszabb utazásokra átlagosan 44 nappal előre váltottak jegyet a magyarok, addig 2021-ben ez 27 nap volt, idén pedig 31 nap. A rövidebb (1500 km-ig) és a közepes hosszúságú (1500-3999 km) repülésekre való foglalás hasonló ívet ír le. Azt, hogy minden táv esetén megérné jobban előre tervezni alátámasztják az utazási technológiai vállalat, a Kiwi.com adatai.

Akár 33%-kal olcsóbban

Idén a rövidebb utak átlagosan 76 euróba, a közepesek átlagosan 123 euróba, míg a hosszúak 457 euróba kerülnek. Mindezek, ha pl. már most foglalunk jövőre, jelentősen olcsóbbak. A rövidebb repülőjáratok, amikkel eljuthatunk pl. Londonba vagy Párizsba átlagosan 62 euróba kerülnek jövőre, ha most foglalunk (18%-kal kevesebb, mint idén). A közepes hosszúságú repülőutakért most 101 eurót kell fizetnünk átlagosan, ez szintén 18%-kal kevesebb, mint az idei ár. Tehát aki Madridban, Barcelonában, Portóban vagy Tenerifén töltené a húsvéti ünnepeket, annak is érdemes lehet már most jegyet váltania. A 4000 km feletti repülőutak pedig 33%-kal kerülhetnek kevesebbe jövőre (átlagosan 305 euróba), mint idén, ha most foglalunk. Így akár 117 euróért repülhetünk a legtöbbek által keresett Dubajba, vagy fedezhetjük fel a tengerentúlt is, ha előre tervezünk.

Tovább marad, aki messzebbre megy

Míg az utazás lefoglalásánál csak pár napos eltérések vannak a rövid, a közepes és a hosszú repülőutak között, addig az ott tartózkodás terén már nagyobb különbségek rajzolódnak ki. Aki közelre repül, azok közül minden 2. (52%) 1-3 napot marad, minden 4. (27%) 4-6 napot. A közepes távolságra utazók 34%-a 1-2 hetet, 33%-a pedig 4-6 napot tölt a választott desztinációján. Azok, akik 4000 km-nél többet repülnek leginkább (40%) 1-2 hétre utaznak el, 21%-uk 4-6 napra, 15% 2-3 hétre, sőt 13%-ukra a 3 hét és 2 hónap közti felfedezés, kikapcsolódás a jellemző.

Fotó: John Mcarthur, Unsplash

A jelentés szerint New Yorkban 345 ezer 600 milliomos és 15 ezer 470 multimilliomos (vagyis több mint 10 millió dolláros vagyonnal rendelkező lakos) él. Emellett 737 ember vagyona meghaladja a 100 millió dollárt, 59 pedig milliárdos. A CNBC szerint a New York 8,38 millió lakosának mintegy 4 százaléka rendelkezik több mint 1 millió dollár értékű befektetésre alkalmas vagyonnal – ingatlannal, készpénzzel vagy részvénnyel – írja a 24.hu.

A legtöbb gazdag lakossal rendelkező városok rangsorában a második helyen Tokió végzett (304 ezer 900 milliomossal, és 12 milliárdossal). Tokióban 7350-en multimilliomosok, 263 embernek a vagyona több mint 100 millió dollár. A harmadik helyen a Szilícium-völgyet magába foglaló San Francisco-öböl térsége áll (276 ezer 400 milliomossal, akik közül 12 ezer 890 a multimilliomos és 62 milliárdos). A milliomosok száma alapján a listán a negyedik London (272 ezer 400), Szingapúr pedig az ötödik (249 ezer 800). Ezután három amerikai város következik: a hatodik Los Angeles (192 ezer 400), a hetedik Chicago, (160 ezer 100), a nyolcadik pedig Houston (132 ezer 600). A milliomosok száma alapján a lista kilencedik helyén Peking áll (131 ezer 500), amelyet az ugyancsak kínai Sanghaj követ 130 ezer 100 milliomossal.

Fotó: Michael Discenza/unsplash.com

A Lavazza és a Roland Garros 2011-től kezdődő együttműködését mai is a kiváló minőség és a jó hangulat jellemzi. A közös munka öt éve a wimbledoni torna után kezdődött, ekkor lett a Lavazza mind a négy Grand Slam-torna hivatalos kávéja.

460 ezer eszpresszó a tavalyi tornán

2018-ban több mint 460 ezer csésze eszpresszót szolgált fel 300 képzett barista 70 felszolgálási ponton. A vendégek a Lavazza ¡Tierra! brazil kávéinak különleges keverékei mellett Alixe Bornon, a Les Belles Envies híres párizsi cukrászda séfjének cukorbevitel csökkentését szem előtt tartó glikémiás index kontroll (Glycemic Index Control – GIC) szellemében készült süteményeit is élvezhetik.

A Lavazza Csoport

A szegmensében jelenleg a világ legnagyobb szereplői közé tartozó Lavazza Csoport több mint 90 országban van jelen leányvállalatokon és disztribútorokon keresztül. Termelése mintegy 64 százalékát exportálja. A Lavazza jelenleg közel 4000 embernek ad munkát, és a 2018-ban 1,87 milliárd eurós forgalmat ért el.

Működése első éveiben a Lavazza készített elsőként a piacon kávékeveréket, azaz kombinálta egymással a különböző földrajzi térségekből származó kávéfajtákat. A mai napig ez a Lavazza legtöbb termékének a megkülönböztető jegye. A vállalat 30 év tapasztalattal rendelkezik az adagolt kávéfőzőrendszerek és termékek gyártása, illetve értékesítése terén.  Minden piaci szegmensben jelen van: az otthoni, a vendéglátóipari és az irodai kávékészítés terén, ahol az innovatív fogyasztási technológiák és rendszerek használatát állítja középpontba. Ez volt az első olasz vállalat, amely kapszulás kávéfőzőrendszereket kínált.

A Lavazza jelen van a sport világában például támogatja a Grand Slam tenisztornákat, valamint a művészet és a kultúra terén, ahol olyan rangos múzeumokkal működik együtt, mint a New York-i Guggenheim Múzeum, a szentpétervári Ermitázs vagy a Melbourne-i Victoria Nemzeti Galéria.

A Lavazza Csoporthoz tartozik a francia Carte Noire és az ESP (2015-ben és 2017-ben vásárolták fel őket), a dán Merrild (2016), az észak-amerikai Kicking Horse Coffee (2017), az olasz Nims (2017) és az ausztrál Blue Pod Coffee Co (2018). 2018 végén a felvásárlásokat követően a cégen belül megalakult a Lavazza Professional üzletág, amely magában foglalja a piacvezető irodai kávé szolgáltatás szegmenst (Office Coffee Sector – OCS), valamint a Flavia és a Klix vending rendszereket.

A Toyota esetében a Toyota Safety Sense, a vállalat prémium márkája, a Lexus esetében pedig a Lexus Safety System által csokorba fogott és immáron a világ leginnovatívabb autógyártójának valamennyi modelljében helyet kapó mai aktív biztonsági rendszerek és vezetéstámogató technológiák az autonóm autózás előhírnökei. Az önvezetéshez ugyanakkor HD-térkép-adatokon alapuló, nagyon megbízható útinformációk is szükségesek. Az országúti HD-térképek azonban csupán a világ úthálózatának alig egy százalékát fedik le. Feltételezve, ugyanis, hogy léteznek HD-térképek az egész országúthálózatról az USA-ban, Kínában, Németországban és Japánban, ami együtt 0,23 millió km, ez kevesebb mint egy százalékát jelenti a világ jelenleg 39,5 millió kilométeres úthálózatának. A következő kihívás tehát az országutakon kívüli, városi utcákat és kisebb úthálózatokat megjelenítő térképek létrehozása és üzemeltetése.

E kísérleti projekt során a két cég tokiói tesztjárművekben helyez el kamerákat, amelyek hónapokon keresztül rögzítik majd az adatokat Tokió belső kerületeiben. A tesztjárművekben elhelyezett kamerák a Toyota által a járműveikbe világszerte beépített Toyota Safety Sense (TSS) rendszer alapján működnek. A TSS révén begyűjtött képeket és egyéb információkat a CARMERA valós idejű platformja dolgozza fel, automatikusan generálva a további HD-térkép-adatokat. Emellett a Toyota járművekbe szerelt, kereskedelmi forgalomban beszerezhető „műszerfali” autós kamerák segítségével a projekt azt is demonstrálja majd, hogy a TSS rendszer hiányában hogyan működik a más forrásokból származó automatizált térképezés. A CARMERA birtokában lévő, több millió kilométernyi autózásból származó videóanyag strukturálását és kiegészítését – olyan környezetekben, mint például New York – a városokban üzemelő flottajárművek biztonsági követőrendszere által rögzített adatok segítségével végzik majd.

A projekt során alkalmazott technikákkal automatikusan generált térképek és a jelenleg elérhető digitális térképek ötvözése révén lehetségessé válik egy még megbízhatóbb útinformációkat tartalmazó adatbázis a jövő önvezető járművei számára. Emellett a világszerte forgalmazott járművekből származó adatok felhasználásával történő HD-térképezés mindenütt lehetővé teszi majd az önvezetés alkalmazását.

„Az önvezetéshez használt térképek elkészítéséhez jelenleg igen drága, ráadásul csekély számban rendelkezésre álló különleges térképező járműveket használnak, a HD-térképek megrajzolásához pedig egy igen hosszadalmas manuális eljárás szükséges. Éppen ezért nagy örömmel dolgozunk együtt a CARMERA-val a HD-térképezés automatizálásán és azon, hogy mindenki számára elérhetővé tegyük az önvezetésen alapuló mobilitást” – mutat rá Mandali Khalesi, a TRI-AD önvezető autókért felelős alelnöke.

„A CARMERA-t azért alapították, hogy mérsékelt költségek mellett, gyorsan és megbízhatóan alkalmazza a következő generációs közúti információkat, s ezzel globális léptékben demokratizálja az önvezető mobilitást. Platformunk rugalmasságának és modularitásának növelése érdekében nagy örömmel dolgozunk együtt a TRI-AD-dal, így a HD-térképezés fejlesztését a világ egyik legnagyobb és legdinamikusabb városi környezetében kezdjük majd el” – avat be Ro Gupta, a CARMERA vezérigazgatója.

A TRI-AD

A Toyota Research Institute-Advanced Development Inc. az önvezetést kiszolgáló szoftverek fejlesztésével foglalkozik. Az intézet feladata a világ legbiztonságosabb önvezető autójának létrehozása, illetve a Toyota Kutatóintézet (TRI) kutatási eredményeinek és a Toyota Csoporton belüli kutatás-fejlesztési tevékenység eredményeinek magas szintű összehangolása. Az intézet tevékenységei közé tartozik az önvezető szoftverek fejlesztése, az adatkezelő kapacitások alkalmazása és a kutatási eredmények legközvetlenebb úton történő továbbítása az üzleti felhasználás érdekében.

A CARMERA

A CARMERA egy nagy léptékű, „élő”, önvezető járműveknek szánt HD-térképezést szolgáló, utcai információs platform. Amellett hogy a CARMERA felhasználja a magánjárművekből származó információkat, céges flottáknak is nyújt vizuális telematikai szolgáltatásokat a nagy kihasználtságú járművek biztonságosabb és gazdaságosabb üzemeltetése érdekében. A szolgáltatás mindemellett segít valós időben azonosítani az utakon kialakult változásokat, a navigáció szempontjából meghatározó eseményeket, s ezzel folyamatosan frissíti a járműipari gyártók és a „mobilitás mint szolgáltatás” szlogent valló vállalatok számára készített 3D-térképeket. A CARMERA PPP formában a városi önkormányzatokkal is együttműködik olyan tervezési adatok terén, mint például a gyalogossűrűség vagy a folyamatban lévő építkezési munkálatok, hogy mindenhol garantálhassák az önvezető mobilitás magas szintű működését.

Világszinten fogynak a nézők a lóversenypályákon, a legtöbb országban keresik a lehetőségeket, hogy a fiatal generációval is megismertessék és megszerettessék az ügető- és galoppversenyeket. A szervezők számára már nem csak a fogadások számának növelése a cél, elsősorban a lelátókat szeretnék megtölteni és újra felépíteni a lóversenyek kultúráját. A siker egyik kulcsa egy váratlan megoldás lett, amit magyar minta alapján már Franciaországban és Amerikában is alkalmaznak.

2015-ben először rendeztek Food Truck Show-t a Kincsem Parkban, ötven food truckkal a lelátó mögötti udvaron. Az első ilyen hétvégén 25 ezer ember látogatott el a rendezvényre, így a sikeren felbuzdulva azóta évi két Food Truck Show-t is rendeznek. Többek között ennek is köszönhető, hogy a Kincsem Park nézőszáma és a fogadások forgalma háromszorosára nőtt az elmúlt négy évben.

Egyre többen érdeklődnek az információs pultnál az alapvető versenyszabályokról, innen tudjuk, hogy még mindig nő az új vendégek száma. „A legbüszkébbek mégis azért vagyunk – és ezt csodálják a külföldi partnerek is – mert a rendezvény családi programmá tette a lóversenyeket, rengetek gyerek és fiatal ismerte meg a ezt a műfajt a gasztrofesztiválnak köszönhetően” – mesélte Horváth Zalán, a Kincsem Park ügyvezető igazgató-helyettese.

A szakértő szerint a hatalmas látogatószámra és fiatal vendégekre gyakran rácsodálkoznak a külföldi partnerek egy-egy nemzetközi futam alkalmával.

Így kezdett hasonló rendezvény szervezésébe például a Paris Longchamp lóversenypálya is, ahol szintén sikereket aratott a street food és lovi kombinációja.

„Még egy olyan városban, mint New York, a Meadowland lóversenypályán is problémát jelent a közönségszervezés és az új generációk bevonása. Ott is a mi tapasztalataink és javaslataink alapján csoportosították a truckokat nagyon pozitív eredménnyel” – tette hozzá Horváth Zalán.

A rendezvény nemcsak a Kincsem Parknak, a truckoknak is megéri: míg 2015-ben alig 50, idén már több mint száz jelentkező street foodosból állítják össze a rendezvény gasztrokínálatát. A program ugyanis az autóknak is egyedülálló, hiszen a vendégek átlagosan 6-8 órát töltenek a helyszínen, és átlagosan legalább két fogást kóstolnak meg. Ráadásul a Food Truck Show-t minden alkalommal továbbfejlesztik: 2017-től utcaművészek versenyével, gyerekprogramokkal, zöld játszóházzal is várják a látogatókat.

Nyugaton általánosan elterjedt az a vélekedés, hogy egy átlagos képességű ember körülbelül 10 ezer órányi gyakorlással válhat szakemberré a saját szakterületén. Japánban viszont csak azt tekintik mesternek, aki legalább 60 ezer órát töltött a legmagasabb szintű mesterfogások elsajátításával. Ez azt jelenti, hogy 30 éven keresztül, évente 250 napon át, napi 8 órában tanul és gyakorol. Ezekből az emberekből lesznek Japán legképzettebb kézműves mesterei, a Takumik, akiket most egy érdekfeszítő dokumentumfilmben mutat be a világ legzöldebb luxusautó-márkájából az elmúlt években valódi zöldéletmód-márkává váló, a dizájn, a gasztronómia, a kultúra és így a filmvilág területén is aktív, az értékek közvetítésére is mind nagyobb hangsúlyt helyező Lexus.

Az alkotást a Chef’s Table című televíziós sorozat rendezője, Clay Jeter készítette a luxusautó-márka számára, és a filmet most mutatta be világszerte a Prime Video. A Takumi – A kézművesség fennmaradásának 60 ezer órányi története négy japán művészt mutat be, akik mesterségüknek szentelték az életüket: egy két Michelin-csillagos séfet, egy tradicionális papírmetsző művészt, egy autóipari kézműves mestert és egy asztalost a világ egyik legrégebbi építőipari vállalatától. A hosszát és üzenetét tekintve egyaránt egyedinek számító dokumentumfilm premierjét New Yorkban, a DOC NYC filmfesztiválon rendezték meg. A film egy rövidebb, lényegre törőbb változatban is elérhető, de létezik egy teljes, 60 ezer órát bemutató anyag is, ami bemutatja, amint benne szereplő Takumi mesterek újra meg újra megismétlik, gyakorolják és tökéletesítik mesterségük fogásait, és a film órákra, napokra és évekre visszamenőleg jelzi e tanulási folyamat állomásait.

A British Museum volt igazgatója, Neil MacGregor narrációjával elkészített és a kézművesség és a mesterséges intelligencia világhírű szakértőit egyaránt megszólaltató film azt a kérdést feszegeti, hogy képesek leszünk-e megbecsülni és megmenteni az emberi kéz által teremtett művészeti értékeket, miközben olyan gépeket tervezünk, amelyek olyan precízek és gyorsak, amilyen az ember sosem lehet. A film trailere az alábbi linken tekinthető meg.

„Olyan korban élünk, amit a figyelemhiány és az örök időzavar jellemez” – fogalmaz Nora Atkinson, a Smithsonian American Art Museum kézművességre szakosodott kurátora. „Ezért aztán egyre kevesebb művész képes több tízezer órát rászánni arra, hogy tökéletesre csiszolja a tudását.”

Az előrejelzések szerint 2050-re a gépek gyakorlatilag minden területen túlszárnyalják majd az emberi képességeket. „Egy exponenciálisan gyorsuló fejlődési folyamat kellős közepében vagyunk” – véli Martin Ford, a Robotok kora – Milyen lesz a világ munkahelyek nélkül? című könyv szerzője. Hozzáteszi még: eddig sosem tapasztalhattunk ilyen szintű átalakulást. „A következő tíz év során 10 ezer évnyi fejlődésnek lehetünk majd tanúi.”

Vajon eltűnik-e kézművesség, amint a mesterséges intelligencia túllép az emberi határokon? Vagy éppen ez lesz kultúránk túlélésének alapköve, és minden eddiginél értékesebbé válik? A dokumentumfilm végigjárja a tökéletességhez vezető utat egy olyan világban, amely az állandó racionalizálás és a gyors megoldások lázában ég. „A Takumi lényege, hogy egy adott művészet legapróbb részleteit is teljes mélységében megértsük” – véli Nahoko Kojima, a dokumentumfilmben szereplő tradicionális papírmetsző művész. „Eltökélten kell koncentrálnunk egyetlen dologra, és számtalan órát kell rászánnunk a megismerésére – majd pedig tovább kell lépnünk a következő részlet elsajátításához. Ehhez teljesen meg kell tisztítani a tudatunkat, és olyan szinten kell összpontosítani, ami egyszerűen elképzelhetetlen, amikor még csak a szakma alapfogásait tanuljuk.”

„A Takumi koncepció mind fizikai, mind filozófiai értelemben a Lexus lényege – méghozzá a márka megalapításának kezdetétől fogva, azaz immár 30 éve” – avat be Spiros Fotinos, a Lexus globális márkaigazgatója. „Takumi mestereink több mint 60 ezer órát (vagyis több mint harminc évet) áldoztak tudásuk fejlesztésére. Szeretnénk azáltal emlékezetessé tenni Lexus alapításának kerek évfordulóját, hogy egy filmben örökítjük meg a Takumi lényegét, és a mesterré váláshoz vezető 60 ezer órás utat.”

A nézők megtekinthetik a film 54 perces változatát, de megnézhetik a 60 ezer órás változatot is ezen a honlapon, hogy átéljék és megértsék azt az elkötelezettséget, ami arra ösztönöz valakit, hogy ilyen magas szintet érjen el választott mesterségében. A The&Partnership London által készített dokumentumfilm elérhető az Amazon Prime Video, az Amazon Instant, a Google Play és az iTunes oldalain.

A FILM KÉSZÍTŐI

Clay Jeter – író/rendező

Az amerikai rendező, Clay Jeter olyan produkciókon dolgozott eddig, mint az Emmy-díjra jelölt Chef’s Table, az első eredeti Netflix dokumentumsorozat. Jeter hat epizódot készített el 2015 és 2018 között, kialakítva közben saját jellegzetes vizuális stílusát. Ugyancsak az ő munkája volt a Jess + Moss című film is, amit 2011-ben mutattak be a Sundance Festivalon.

Dave Bedwood – író

Dave Bedwood 1998-ban kezdett szövegírással foglalkozni. Miután több londoni reklámügynökségnél is dolgozott, 2004-ben három munkatársával megalakították saját ügynökségüket, aminek a Lean Mean Fighting Machine nevet adták. Alig négy év kellett ahhoz, hogy a Cannes International Advertising Awards zsűrije nekik ítélje az Év ügynöksége címet. Dave olyan ügyfelekkel dolgozott együtt (és nyert velük díjakat), mint az Emirates, a Virgin, a Samsung, a The Guardian és a Lexus.

Rupert Maconick – producer

Rupert rengeteg igazán fontos film- és dokumentumfilm-rendezőivel dolgozott már együtt. 1994-ben alapította meg a Saville Productions vállalatot, amely hatalmas nézőszámú, fontos díjakat nyerő produkciókat vezényelt le és neves filmkészítőket foglalkoztatott: Martin Campbell (Casino Royale), Fernando Meirelles (Isten városa), Stephen Daldry (A felolvasó), James McTeigue (V mint Vérbosszú), Gavin O’Connor (A végső menet), Barry Levinson (Esőember), Bryan Singer (Közönséges bűnözők), Spike Lee (A belső ember), vagy Paul Haggis (Ütközések), Wim Wenders (Paris Texas), Morgan Neville (20 Feet from Stardom), és Werner Herzog (Cave of Forgotten Dreams). A Saville volt a producere a Global World Cup című rövidfilmnek, amit Fernando Meirelles (Isten városa) rendezett az adidasnak. Ugyancsak ő volt a producer a Werner Herzog rendezésével készített 35 perces From One Second to the Next című rövidfilmnél is, ami az AT&T számára készült, és hatalmas web- és PR-sikernek bizonyult – olyannyira, hogy már több mint 40 ezer iskolában és főiskolán levetítették. További fontos projektjei közt szerepel még a Bending the Light, amit Michael Apted (Up sorozat) készített a fotózás művészetéről, méghozzá a fotósok lencséin keresztül jelenítve meg a történeteket.

A FILMBEN SZEREPLŐ MESTEREK

Shigeo Kiuchi

A dokumentumfilm első szereplője a 67 éves asztalos, Shigeo Kiuchi, akit még az apja tanított a régi japán asztalosmesterség, a Miyadaiku művészetére.

„Úgy tekintek magamra, mint akire rábíztak valamit” – magyarázza Kiuchi. „A tudást apámtól kaptam, aki már előttem is ezt a munkát végezte, most pedig én adom át a következő generációknak.”

Kiuchi már tizenéves kora óta egy oszakai templomépítő cégnél, a Kongō Gumi vállalatnál dolgozik, amit 578-ban alapítottak. Kiuchi úgy tervezi, hogy a lehető legtovább folytatja pályafutását, mert mint mondja, „az asztalosok nem mennek nyugdíjba”. Ám e hosszú idővel szembeállítva saját szerepét csupán „egy szempillantásként” jellemzi a vállalat másfél évezredes történetében. A Kongō Gumi a világ legrégebb óta működő cége, amit még Shotoku herceg alapított az első japán buddhista templom megépítéséhez. A vállalat tulajdonosa a kezdetek óta ugyanaz a család, amelynek immár a 41. generációja vezeti a Kongō Gumi igazgatótanácsát.

Hisato Nakahigashi

Hisato Nakahigashi vezeti a Kiotóban működő, két Michelin-csillagos Miyamasou éttermet. A helyet még nagyapja alapította, és eredetileg fogadóként működött a zarándokok számára, akik a XII. században épült templomot látogatták; ez az a szentély, ami jelenleg a Miyamasounak is helyet ad.

„Hisato életében akkor érkezett el a fordulópont, amikor Takumi-fejlődésének 20 ezredik órájánál tartott” – meséli Clay Jeter, a dokumentumfilm rendezője. „Ekkor történt, hogy 55 éves édesapja váratlanul elhunyt, miközben Hisato éppen külföldi fine dining éttermekben tökéletesítette a tudását. Ekkor döntött úgy, hogy hazatér, és folytatja a családi hagyományt, ám az éttermet valami igazán különleges hellyé változtatja át.”

A nagy tiszteletben tartott vendégek tökéletes kiszolgálására Hisato minden reggel a helyi folyóból fogja ki a halakat, és a környéken gyűjti össze a helyben termő fűszernövényeket és hegyvidéki zöldségeket – miközben „köszönetet mond” a természetnek, amiért ellátja a konyháját alapanyagokkal. Ez a szemlélet a tradicionális japán Kaiseki szerves része, ami egy hagyományos, több fogásos japán vacsora. A Miyamasou úgy alkotja meg ezt a vacsorát, hogy a vendégeknek nyújtott élmény túlmutasson a puszta étkezésen.

Nahoko Kojima

A film harmadik szereplője Nahoko Kojima, aki 37 éves kora ellenére már teljesítette a 60 ezer órás tanulási időt. Kojima már ötéves korában, magántanulóként kezdte elsajátítani a Kirie, azaz a japán papírmetszés művészetét, majd 18 évesen Tokióba költözött, és 2004-ben dizájneri diplomát szerzett a Kuwasawa-intézetben. Egy ideig még grafikai tervezőként dolgozott a városban, de végül Londonba költözött, hogy még inkább elmerülhessen művészeti tanulmányaiban, és néhány éven belül megnyitotta első önálló papírmetszés-kiállítását. 2012-ben a Saachi Galéria mutatta be a Cloud Leopard című művét, ami öt hónapon át készült egyetlen darab fekete papírból. Kojima mindig részletes vázlatokkal és az eredetinél jóval kisebb papírmodellekkel kezdi az alkotást. Módszere „végtelenül munkaigényes, és óriási koncentrációt igényel; ha valamit elront, már lehetetlen kijavítani a hibát. A metszéshez használt szikék fele olyan vékonyak, mint a szokványos pengék, és három percenként cseréli őket.” 2013-ban az úszkáló jegesmedvét ábrázoló, Byaku című műve elnyerte a Jerwood Makers Open díját. 2018-ban vágott bele eddigi legnagyobb művének megalkotásába, egy életnagyságú, 32 méter hosszú kékbálna megformálásába, aminek elkészítését a film nézői is láthatják. Bár Kojima főleg Londonban él, 2016-ban egy tokiói ünnepségen átvehette a neves Kuwasawa Díjat, amivel azokat tüntetik ki, akik sokat tettek a művészetért.

Katsuaki Suganuma

A dokumentumfilm a Lexus egyik Takumi mesterét, Katsuaki Suganumát is bemutatja, aki már 32 éve dolgozik a vállalatnál. Ez idő alatt a Lexus végső minőségi ellenőreként hatalmas technológiai változások szemtanúja volt, hiszen megélte a mesterséges intelligencia térhódítását és a robotok munkába állítását is. Mégis ő az élő bizonyíték arra, hogy az emberi tudás nélkülözhetetlen az autógyártásban. A film elkalauzol minket Japánba, a 4 millió négyzetméteres Tahara üzembe, a világ egyik legmodernebb technológiájú gyárába. Katsuaki egyike annak a maréknyi elkötelezett mesternek, akik negyed évszázadnyi tanulással és munkával Takumi mesterré váltak. 60 ezer órányi gyakorlás áll mögöttük. Ezt a rengeteg időt azzal töltötték, hogy tökélyre csiszolják tudásukat és pontosságukat; így született meg ez a szinte emberfeletti képességekkel bíró csoport, akiknek pengeélesek az érzékeik. A Lexus úgy tekint rájuk mint őrzőkre, akik a gyártás minden egyes fázisában biztosítják az autók hibátlan, tökéletes kidolgozását. Ez a szemlélet a Lexus minden tevékenységét áthatja, és a Takumik feladata, hogy e filozófiát nemzedékről nemzedékre átörökítsék. Minden Takumi kineveli tanítványait, továbbadva a tapasztalatot, a hagyományt és a Takumi szellemiséget. Ezért hisszük szilárdan, hogy a Lexusok kézműves kidolgozása egyedülálló.

TOVÁBBI SZAKÉRTŐK

Nora Atkinson

Nora Atkinson a kézművesség neves amerikai szakértője, különös tekintettel a kézművességnek a modern kultúrában betöltött szerepére és fontosságára. Jelenleg a washingtoni Smithsonian American Art Museum kurátoraként dolgozik, és számos nagy sikert aratott kiállítást szervezett már, amiért a Washingtonian Magazine 2018-ban neki ítélte a Legmerészebb és legjobb kurátor címet. Atkinson ez év elején tartotta meg a TED-en a Rácsodálkozás kora című előadását, aminek témája a jövő társadalmi szintű változásai mellett a mesterséges intelligencia új szerepe volt a kreativitásban. Atkinsonnal Washingtonban forgattunk, ahol nemcsak általában a kézművességről beszélt, hanem arról is, hogy hol a helye e művészetnek a digitális korban – felfedve a luxus és a kézi munka összefüggéseit, és ennek értékét a jövőben.

Martin Ford

Martin Ford jövőkutató szakterülete a mesterséges intelligencia és a robotika hatása a társadalomra és a gazdaságra. Eddig két könyvet írt a technológiáról; legutóbbi műve, a Robotok kora – Milyen lesz a világ munkahelyek nélkül (2015) felkerült a New York Times bestseller-listájára, és elnyerte a Financial Times és a McKinsey A 2015-ös év legjobb üzleti könyve díját.

Martin TED-előadása, a Hogyan okozhatja az AI a munkahelyek eltűnését? azt az ellentmondást boncolgatja, hogy a mesterséges intelligencia kedvezőtlen jelenségeket szül az iparban, ugyanakkor vitathatatlanul haladást jelent, és új iparágakat teremt.

Jon Bruner

Jon Bruner újságíró és programozó vezeti a professzionális szintű 3D nyomatókat gyártó Formlabs vállalat Digital Factory programját. Ezt megelőzően számos publikációt írt az adatokról, a mesterséges intelligenciáról, a hardverekről, a Dolgok Internetéről, a gyártásról és az elektronikáról, és Joi Itóval közösen vezetett egy programot, aminek témája a szoftverek és a fizikai világ metszéspontja volt. Az interneten rengetegen olvasták cikkeit, például a Hogyan válhat átláthatóvá az AI és az Adat-integrálás AI-val című írásait, amelyekben az emberi szakértelem és az algoritmusok kapcsolatát fejtegeti. Jonnal a The Economist is készített már podcast-interjút a gépek azon képességéről, hogy az embert utánozzák. Jon felteszi a kérdést: ha a számítógépek gyönyörű zenéket tudnak írni, akkor vajon a 3D nyomtatók is el tudják sajátítani a hagyományos technikákat? Martin Forddal ellentétben Jon Bruner derűlátó. Ő az a fajta jövőkutató, akit lelkesedéssel töltenek el a lehetőségek, amelyek akkor nyílnak meg az emberek számára, amikor a mesterséges intelligencia végzi majd el bizonyos feladataikat és munkáikat. Arról beszél, milyen gyönyörű lesz, amikor az ember és a gép együtt, vállt vállnak vetve dolgoznak majd.

Neil MacGregor narrátor

Neil az emberiség történetének rendkívül elismert szakértője, aki éveken át dolgozott a National Gallery és a British Museum igazgatójaként, jelenleg pedig a berlini nyílt Humbolt Forum vezetője (ez Németország válasza a The Metre). Neil az ember alkotta tárgyakat elemezve mesél a világ történetéről. Bestsellerré vált könyve – és egyben kiállítása és podcastja –, A világ története 100 tárgyban igazi mérföldkőnek számít ezen a szakterületen, amelynek ő maga világhírű szaktekintélye, szerzője és előadója.

Kampányt indított az idén 60. évfordulóját ünneplő Barbie® a fiatal lányok tehetségének kibontakoztatásáért. A kezdeményezés alapjául szolgáló, a márka által támogatott kutatás azokat a korlátozó tényezőket tárta fel, amelyek akadályozzák a lányokat tehetségük kibontakoztatásában.

A New York University professzora és csapata által amerikai, 5–7 éves gyerekekkel végzett felmérés ugyanis megmutatta, hogy a lányok már 6 éves koruktól korlátok közé szorítják saját álmaikat: megrendül az önmagukba vetett bizalmuk, és kevésbé gondolják okosnak magukat, mint a fiúk. Ez annyit jelent, hogy hatévesen már kevésbé hisznek abban, hogy ők is betölthetnek olyan, a nők körében tipikusan alulreprezentált hivatásokat, mint például a tudós, az űrhajós, a mérnök vagy a vezérigazgató, ez pedig erősen korlátozhatja későbbi karrierválasztásukat és önmegvalósításukat. Más felmérések szerint a kislányok személyiségfejlődését hátráltató tényezőket, ha akaratlanul is, de a szülők nemi szerepekkel kapcsolatos beidegződései is erősíthetik. Háromszor kevésbé valószínű például, hogy a lányok tudománnyal kapcsolatos játékot kapjanak ajándékba, mint a fiúk. A szülők emellett kétszer akkora valószínűséggel keresnek rá arra a Google keresőjében, hogy „tehetséges-e a fiam?”, mint arra, hogy „tehetséges-e a lányom?”. A lányok fokozatosan elveszítik magabiztosságukat a saját képességeiket illetően, míg ez a tendencia a fiúk körében kevésbé figyelhető meg.

„A Barbie® mindig is azt az álláspontot képviselte, hogy a nőknek végtelen választási lehetőségük van. A babákon keresztül a minden kislányban ott rejlő tehetséget szeretnénk inspirálni, a rendkívüli, nők körében tipikusan alulreprezentált hivatások megjelenítésével pedig arra buzdítjuk őket, bízzanak magukban és valósítsák meg az álmaikat. Az »Álomkapu« kezdeményezés célja pedig az, hogy szakértők segítségével többet tudhassunk meg a nemi szerepek torzító hatásáról, edukáljuk a szülőket, és másokat is arra sarkalljunk, hogy támogassák a kislányok tehetségének kibontakozását” – mondta Török Kata, a Mattel magyarországi brand menedzsere. A Barbie® 1959 óta globális szinten dolgozik azon, hogy kinyissa az álmok és a valóságról alkotott elképzelések közötti, társadalmi konvencióknak köszönhetően csukva tartott kaput. Célja továbbá, hogy biztosítsa a lányok számára a szükséges erőforrásokat és támogatást, hogy elhiggyék magukról: bármi lehet belőlük. A mára több mint 200 hivatást felvonultató Barbie® vállalása, hogy évente legalább 10 új ösztönző, inspiráló női példaképet mutasson be. Magyarországra késő tavasszal érkeznek például a Signature kollekció híres, sikeres nőket, Frida Kahlót és Katherine Johnsont mintázó darabjai, illetve a 60. évfordulós Barbie baba is. Fashionista kollekciójával pedig tovább szélesíti a diverzitást a márka, hiszen babái között ma már minden bőrszín és testalkat képviselteti magát. Ősszel emellett kerekesszékes és műlábas babával is bővül a portfólió. Ez utóbbival a márka célja, hogy párbeszédet indítson a testi fogyatékossággal és annak elfogadásával kapcsolatban.

Érdekességek a 60. évfordulóját ünneplő Barbie®-ról:

Barbie a nevét Ruth Handler lányáról, Barbaráról kapta. Ruth Handler a Mattel korábbi elnöke, Barbie „anyja”.

Barbie teljes neve Barbara Millicent Roberts és a fiktív városból, a wisconsinbeli Willoursból származik.

A Barbie baba hivatalos születésnapja 1959. március 9. Ekkor mutatták be ugyanis hivatalosan a New York-i játékvásáron.

A Barbie babák 11,5 hüvelyk, azaz kb. 29 cm magasak.

Barbie először fekete-fehér csíkos fürdőruhában jelent meg.

Barbie-hoz barátja, Ken, 1961-ben csatlakozott.

1968-ban vezették be az első afroamerikai babát.

A valaha volt legnépszerűbb Barbie baba az 1992-es „Totally Hair” volt, amit a földig érő haja tett különlegessé.

Barbie eddig több mint 200 inspiráló karriert képviselt, beleértve többek között az asztronautát, a robotikai mérnököt, az újságírót és a vállalkozót.

Barbie 1965-ben utazott a világűrbe.

Az 1970-es években Barbie életeket mentett sebészként, abban az időben, amikor csak kevés nő jelentkezett orvostanhallgatónak.

Az 1980-as években elnök-vezérigazgatóként jelent meg a tárgyalóteremben, épp akkor, amikor a nők kezdtek betörni a legfontosabb felső vezetők közé.

Bár még sosem nyert választást, Barbie 1992 óta hatszor volt elnökjelölt.

A 2000-es években Barbie többek között számítástechnikus, videójáték-fejlesztő és marskutató szerepekben is feltűnt.

Barbie a valaha volt legnépszerűbb divatbaba és az első számú ilyen profilú márka az Egyesült Államokban.

A Barbie babák a világ 150 országában kaphatók.

Barbie kiegészítőket 45 kategóriában lehet kapni, beleértve az ételeket, a fitneszt és a ruházatokat.

A Loop az első olyan globális, „körkörös csomagolási és vásárlási megoldás”, amelynek célja, hogy javítsa a környezetvédelmi teljesítményt és emelje a kényelmet, a jelenlegi e-kereskedelmi megoldásokhoz képest az összegyűjtött, megtisztított, újratöltött és újrafelhasznált csomagolások által. A Loop lehetőséget biztosít a használt termékek összegyűjtésére közvetlenül a fogyasztók lakhelyéről a további újrahasznosítás vagy újrafelhasználás érdekében. A P&G volt az első FMCG profilú vállalat, mely csatlakozott a Loophoz.

A partnerséget a Világgazdasági Fórum éves találkozóján, a svájci Davosban jelentették be, ahol a P&G ismertette az úgynevezett Ambition 2030 fenntarthatósági célkitűzéseit. Emellett a vállalat tartós elköteleződését fejezte ki a fenntarthatósági törekvések mindennapi gyakorlatba való átültetésével kapcsolatban.

A P&G tudósai és mérnökei olyan innovatív gyártási, csomagolási és forgalmazási megoldásokat fejlesztettek ki, amelyek elősegítik a fenntartható életet a részt vevő fogyasztók számára. Tizenegy P&G-márka lesz elérhető a Lopóban a három különböző formátum valamelyikében. A Loop rendszer validálása és optimalizálása valós piaci tanulási kísérleteken keresztül történik 2019 közepétől New Yorkban és Párizsban.

Tartós csomagolás

A háztartások kedvencei, mint a Pantene, a Tide, a Cascade és a CrestTM termékek számára új, fenntartható és újratölthető csomagokat terveztek, amelyek új funkciókkal és luxusminőségű összetevőkkel rendelkeznek.

A Pantene samponjai és kondicionálói egyedi, könnyű, tartós alumíniumból készült flakont kapnak.

A Tide, Amerika első számú mosószere is részt vesz a Loopban: a tisztán növényi alapú mosószer egy új, tartós, rozsdamentes acélból készült tárolót kap, egyszerű csavaros kupakkal és a könnyű adagolást segítő kifolyóval.

A Cascade, folyamatosan keresve a mosogatás élményének jobbá és környezetbarátabbá tételét, új, rendkívül tartós csomagolást fejlesztett ki a Cascade ActionPacs számára, amely egyébként is egyszerűbbé teszi a mosást azáltal, hogy megspórolja az áztatást a fogyasztóknak.

A Crest (blend-a-med) a szájhigiénia területén is törekszik a fenntarthatóságra az új Crest Platinum szájvízzel, amely egyedülálló formulájával friss leheletet biztosít és a lepedékképződés megelőzését segíti egy fenntartható, újratölthető csomagolásban.

Az ArielTM és a FebrezeTM is elkötelezte magát a tartós, újratölthető csomagolás mellett. Ezek a termékek szintén kaphatóak a boltokban, közvetlenül a fogyasztók tesztelik az új utántölthető és újrafelhasználható modelleket.

Újrahasznosítási termékek, újratöltések

Az Oral-B több mint 50 éve innovációs vezetője a szájápolási termékeknek, amely az elektromos újratölthető, és a kézi fogkefék terén is újrahasznosítható megoldásokat tesztel.

Az Oral-B CLIC, a manuális fogkefék új, ikonikus kialakításának köszönhetően tartós fogkefenyéllel rendelkezik, az egyedi kivitelezés azonban lehetővé teszi a fogyasztók számára, hogy csak a fogkefe fejét cseréljék.

A Loop újrahasznosítja a használt kefefejeket a kézi és az elektromos fogkeféknél egyaránt. A Gillette^TM és a Venus^TM prémium utazócsomagot biztosít, melyet a fogyasztó is könnyen tud kezelni. Ezen termékek elhasznált részeit és pengéit a TerraCycle visszagyűjti a fogyasztóktól további újrahasznosításra.

Használt higiéniai termékek újrahasznosítása

A Pampers^TM és az Always^TM a Fater, a P&G és az Angelini Group társulása által kifejlesztett és szabadalmaztatott technológiák alkalmazásával teszteli a fogyasztók otthonából származó higiéniai termékek gyűjtését, mely jelenleg úttörő megoldás. A technológia a használt nedvszívó higiéniai termékeket másodlagos nyersanyaggá alakítja a magasabb szintű alkalmazáshoz.

„Több mint 180 éves múltunk van az innováció és világszínvonalú fogyasztói ismereteket terén, ezekre építünk, amelyek lehetővé teszik felelősségteljes fogyasztást” – mondta Virginie Helias, a P&G alelnöke és fenntarthatóságért felelős főigazgatója. „Büszkék vagyunk arra, hogy partnerünkkel, a TerraCycle-lel, első CPG-vállalatként a program részévé válhatunk, ez azonban csak egyik eleme annak a stratégiának, amellyel megvalósítjuk az Ambition 2030-as célkitűzéseinket, a fenntartható innováció felgyorsítása és a körkörös megoldások ösztönzése érdekében.”

„Itt az idő, hogy cselekedjünk. Óriási lelkesedéssel dolgozunk azon, hogy globális elérésünk erejét felhasználva megbízható, globális márkáink erősségével fenntarthatóbb megoldásokat teremtsünk. A jól alakítható partnerségek kulcsfontosságúak ahhoz, hogy ezt a küldetést megvalósíthassuk, mivel a sikert egyedül nem érhetjük el” – folytatta.

„Örömünkre szolgál, hogy a P&G-vel és más nemzetközi márkákkal, kiskereskedőkkel, a mögöttes szervezetet működtető vállalatokkal, valamint a Világgazdasági Fórummal együttműködve azon vagyunk, hogy új utakat teremtsünk a termékek felelősségteljesebb fogyasztására” – mondta a TerraCycle vezérigazgatója Tom Szaky. „A Loop célja és ötlete nemcsak az, hogy megszünteti a csomagolási hulladékot, hanem hogy nagymértékben javítsa a termék és a vásárlás kényelmét is. A Loop segítségével a fogyasztók képesek lesznek felelősségteljesen használni a termékeket speciálisan tartós, újrafelhasználható vagy teljesen újrahasznosítható csomagolásban. A megbízható márkák, például a P&G ereje és fogyasztóinak elérése révén képesek leszünk a fogyasztási szokások megváltoztatására.”

Hogyan működik a Loop?

VÁSÁRLÁS: A fogyasztók a Loop vagy a Loop partnereinek weboldalán keresztül, megbízható márkák termékeit, immár újratervezett, fenntartható csomagolásban tudják megvásárolni.

SZÁLLÍTÁS: A fogyasztók fenntartható termékeiket a Loop egyedi tervezésű, szállításra alkalmas eszközökben kapják meg, ami nem teszi szükségessé az egyszer használatos szállító eszközöket, mint például a kartondobozokat.

VÁSÁRLÓI ÉLMÉNY: A fogyasztók eleganciát és kényelmet tapasztalnak, miközben elutasítják a csomagolási hulladékot.

BEGYŰJTÉS: Nincs szükség a csomagolás tisztítására és eltávolítására; mivel a fogyasztók a kidobandó termékeiket az egyik Loop zacskóba helyezik. A Loop közvetlenül a fogyasztó otthonából fogja begyűjteni.

TISZTÍTÁS: A Loop tudósokból álló csoportja egyedi tisztítási technológiákat fejlesztett ki, hogy minden termék biztonságosan újrafelhasználható legyen.

ÚJRATÖLTÉS, ÚJRAHASZNOSÍTÁS: A Loop szükség esetén azonnal újratölti a termékeket, és visszaküldi az újratöltött szállítmányt a fogyasztónak. Az olyan termékeket, mint például pelenkák, betétek, borotvák vagy fogkeferészek, újrahasznosítják.

Rengeteg olyan történetet hallani, hogy valaki mindent hátrahagyva a portugál fővárosba költözött, mert annyira beleszeretett az atmoszférába. Nemrég például Madonna is Lisszabon környékét választotta lakhelyéül (fia itt kezdte meg focistakarrierjét a Benfica futballakadémiáján). Nem csoda, hiszen Európa egyik legélhetőbb városa színes csempével borított házakkal, imádnivaló utcácskákkal, buja növényzettel és isteni ételekkel csábít. Köztük a kihagyhatatlan, cukrászkrémmel töltött, omlós leveles kosárkával, a Pastéis de Natával, amiből valahogy sosem elég.

Élmények a bolhapiactól a rooftop bárokig

Ha valahol megéri elveszni, az Lisszabon: bárhol is kezdjük a felfedezést, nem dönthetünk rosszul. A város egykori mór negyede a meredek lépcsőkkel és zegzugos utcákkal tarkított Alfama, ahol számtalan történelmi épület és terasz kínál lélegzetelállító panorámát. Persze a hét dombra épült városban nem csak itt lehet részünk páratlan kilátásban: nem győzünk válogatni a rooftop bárok és magaslati kávézók közül. Aki szívesen vegyülne a helyiekkel, ne hagyja ki a Campo de Santa Clarán keddenként és szombatonként megrendezett Feira da Ladra bolhapiacot, ahol elég sok a kacat, viszont a hangulat semmihez sem fogható.

Amerre járunk, a házak falát színpompás csempék díszítik, amelyek történetét behatóbban is megismerhetjük a város egyik legizgalmasabb múzeumában: a Museu Nacional do Azulejo a 15. századtól mostanáig készült gyönyörű portugál csempéket vonultatja fel. Kevésbé kifinomult, de annál látványosabb része Lisszabon életének a pazar graffitikultúra, így a kötelező látványosságokon túl is garantáltan lesz mit fotózni.

Kalandok a Tejo folyó partján

Ha kuriózumra vágyunk, mindenképp nézzük meg az LX Factory komplexumot. A 19. század közepén ide, a folyó menti Alcântara városrészbe helyezte ipari központját a Companhia de Fiação e Tecidos Lisbonense textilvállalat, ami aztán sokáig virágzott és tele volt élettel. Bár hosszú évtizedekig lepusztultan állt, 2008-ban újjáélesztették: jelenleg Lisszabon egyik legmenőbb helye, amely egyfajta minivárosként működik. Az építészirodáktól kezdve a designüzleteken és galériákon át az éttermekig mindent találunk itt, vasárnaponként pedig a telep kis utcái bolhapiaccá alakulnak, ahol a helyiek maguk kínálják süteményeiket.

A város elegánsabb arcával a Chiadón találkozhatunk, amelyet egy tűzvészt követően Álvaro Siza Vieira épített újjá. A Rossio térről a Baixán át hangulatos boltocskák és nemzetközi márkák üzletei között sétálhatunk le a Tejo partjára. Érdemes felülni egy kompra vagy sétahajóra is, ami a lehető legkellemesebb módja annak, hogy eljussunk a Torre de Belémhez, azaz a manuelita stílusban épült belémi őrtoronyhoz. Az igazán modern Lisszabont a Gare do Oriente környékén keressük: az egykori világkiállítás helyszínén, a Nemzetek Parkjában hatalmas épületek és szobrok nyűgöznek le, az Ócenárium pedig varázslatos módon tárja elénk az óceánok páratlan élővilágát.

Portugál gasztronómia a javából

A portugáloknál semmiképp sem érdemes kihagyni a reggelit, hiszen külön élmény kiülni a hangulatos kávézók teraszára és végigkóstolni a finomabbnál finomabb süteményeket – a már említett Pastéis de Nata például örök kedvenc. (Házias sütikért irány a Pastelaria Alfama Doce!) A Portugáliába özönlő brazil trópusi gyümölcsöknek is nehéz ellenállni, akárcsak a tenger gyümölcseinek, hiszen Portugália éléskamrája az Atlanti-óceán. Nemzeti ételük a szárított tőkehal, de a ropogósra sült szopós malac (leitão assado) is erősen ajánlott. Ha igazán sokszínű és minőségi kínálatra vágyunk, érdemes betérnünk az 1892 óta üzemelő Mercado do Ribeira piacra, amelynek vasszerkezetes épülete már önmagában is megér egy látogatást. 2014-ben itt nyílt meg a Time Out Market, ahol a város legjobb éttermei, köztük több Michelin-csillagos hely is képviselteti magát. 24 étterem, 8 bár és rengeteg gourmet-üzlet között válogathatunk 10-től éjfélig, hétvégén éjjel 2 óráig, este pedig akár bulizhatunk is.

A nap lezárásaként kóstoljunk bele a legendás lisszaboni éjszakai életbe, és látogassunk el a Bairro Alto negyedbe, ahol izgalmasabbnál izgalmasabb kocsmák, szórakozóhelyek, bárok és éttermek váltják egymást. Az is jó helyen jár, aki hallgatna egy kis portugál muzsikát, azaz fadót, hiszen számtalan helyen egy finom vacsora vagy egy pohár bor mellett élvezhetjük a zenészek meghitt koncertjét.

Mivel utazzunk?

Semmiképp se költsünk taxira, inkább fedezzük fel a várost gyalog, vagy a szűk, lejtős utcákon közlekedő legendás 28-as villamossal! Ideális erre a célra a tuk-tuk (háromkerekű taxi) is, ha pedig tömegközlekednénk, vásároljunk feltölthető Viva Viagem kártyát, ami a metrótól a kompig szinte mindenre érvényes. Persze az sem mindegy, hogy mivel utazunk oda a Budapest Airportról. A TAP Air Portugal légitársaság az egyik legjobb választás, abban az esetben is, ha a tengerentúlra készülünk. Ugyanis Lisszabonon keresztül az ő járataikkal lehet eljutni a legtöbb brazíliai célállomásra: São Paulóba például naponta három, Rio de Janeiróba pedig két járatuk indul hetente, ami kiemelkedik a többi légitársaság ajánlatai közül. A megnövekedett igényeket szem előtt tartva New York, Miami, Boston és Torontó után 2019. június 1-től Washingtonnal és Chicagóval bővül a palettájuk, ahova heti ötször közlekednek majd.

Sőt, a kiváló minőségű, kényelmes repülőiről híres portugál légitársaság november végén bejelentette, hogy a világon elsőként állítja flottájába a vadonatúj Airbus 330neo (339) repülőgépet. Az első útján São Paulóba szállítja az utasokat, de az észak-amerikai útvonalakon is találkozhatunk majd az új repülőkkel, amelyekből 2019 végéig további 19-et helyez forgalomba a TAP.

Indulhatunk? A TAP Budapest Airportról induló járataiért kattintson ide!

A Naturally 7 együttes 2019. március 2-án kezdi meg egy hónapos európai turnéját, majd a tavasz második felében végigkoncertezik Amerikát. Budapest is bekerült a turnéhelyszínek közé: a magyarok 2019. március 27-én 19.30 órától találkozhatunk a fiúkkal a MoM Sportban.

A New York-i Naturally 7 turnéjának apropója a hetedik, BOTH SIDES NOW címet viselő albumuk bemutatója, melyből a koncerten a magyar rajongók is kapnak egy kis ízelítőt.

Az együttes különlegessége, hogy tagjai „hangszerekké válva” énekelnek. Trombitaként, harsonaként, gitárként, dobként – ahogy popos, soulos, jazzes számaik éppen megkívánják. Dalaikat csodálatosan gazdag és kellemes harmóniák vezérlik, gyönyörű vokál megoldások a Naturally 7 egyedi tehetségével kombinálva. Ez a stílus és technika rendkívül ritka és különleges.

Úgy adják elő a Beatles, a Rolling Stones, a Boney M, a Coldplay, Michael Jackson, Simon és Garfunkel, Phil Collins és mások világslágereit, ahogy a világon senki más. Nem véletlen, hogy slágereiket már több mint 20 millióan élvezik a YouTube-on. Korábban Michael Bubléval közös világturnéjukon, 467 koncerten, több mint 4 millió nézőnek, 25 országba vitték el zenéjüket a világ minden tájára (3 duettet elő is adtak Michael Bubléval). Töretlen sikerek vannak mögöttük és hatalmas sikerek előttük.

Az új album és az ahhoz tartozó turné érdekes újdonságokat tartogat számunkra. A lemez többféle műfajt ölel át, az egy évszázadon átívelő klasszikus dallamoktól kezdve, mint például Anton Dvorak Going Home, Anglia leghazafiasabb himnuszán át (Jerusalem), egészen Roberta Flack: The First Time Ever I Saw Your Face vagy Sting: Shape Of My Heart című daláig. A főcímdal, a Both Sides Now pedig Joni Mitchell szerzeménye.

A koncerten várható a Naturally 7 korábbi sikerszámainak figyelemre méltó feldolgozása is. Repertoárjukban olyan világhírű slágereknek is szerepelnek, mint Phil Collins Feel It (In The Air Tonight) című száma, vagy a Coldplay emlékezetes Fix You című dala, egészen a Wall Of Sound című saját szerzeményükig.

A koncertre jegyek ITT kaphatók.