A Vígszínházban már zajlanak a @LL3t4rgIA próbái. Büchner mindössze huszonhárom évesen írta meg Leonce és Léna című komédiáját, amelyben két fiatal úgy dönt, hogy elmenekül a felnőtt élet felelőssége elől. Ifj. Vidnyánszky Attila rendezésének főhősei is kamaszok, akik az érettségi évének nyomasztó terheit nyögik, miközben tanáraik mindent megtesznek, hogy felkészítsék őket arra a pillanatra, amikor majd kezükbe veszik a jövőnket. A bemutató szeptember 20-án lesz.

Egy héttel később, szeptember 27-én a Pesti Színházban mutatják be a Madame Tartuffe című tragikomédiát, mely Kincses Réka rendező és a szereplők improvizációi nyomán született. A speciális próbafolyamat során létrejött előadás középpontjában Barbara Tartuffe áll, aki miután elvégzett egy elismert természetgyógyász iskolát Berlinben, és sikeresen kigyógyította magát súlyos gerincbántalmaiból, kiszáll a tolószékből és az emberek gyógyításának szenteli az életét. A kortárs történet az álszentségről, a vakhitről és a kiszolgáltatottságról szól, főszereplője pedig Udvaros Dorottya.

Novemberben Valló Péter rendezésében, Hegedűs D. Gézával a címszerepben mutatják be William Shakespeare egyik legnépszerűbb vígjátéki hősének történetét, a Falstaffot. Shakespeare művei és a Verdi-opera alapján Nádasdy Ádám fordításának felhasználásával új színdarab születik, amely teljesebb, összetettebb képet mutat Falstaffról. A csibész, hedonista öregember figurájából ebben a feldolgozásban egy egyszerre rettenetesen gátlástalan, ám mégis szerethető, már-már királydrámai hős alakja bontakozik ki. Ez a Falstaff egy keserédes vígjáték az időskorról, az élet értelméről és szeretetéről.

2025 decemberében mutatják be a Pesti Színházban az Igazából komédiát Szabó Máté rendezésében. Az előadás korábban Robotika munkacímen lett bejelentve. Alan Ayckbourn, aki a színházi legendák szerint Shakespeare után a második legtöbbet játszott angol drámaíró, 1998-ban írta az Igazából komédiát, mely nagyon hamar az egyik legnépszerűbb művévé vált. A történet a nem túl távoli jövőben játszódik, ahol a színészek helyét már erre a célra kifejlesztett androidok, úgynevezett „aktoidok” vették át. Egy napon a tévéstúdióba ellátogató ifjú író az egyik meghibásodott robotlányban meglátja a vígjátéki potenciált. A darab azt a kérdést kutatja, mi különbözteti meg az embereket a robotoktól, és arra a következtetésre jut, hogy két nagyon fontos tulajdonság biztosan elválaszt minket tőlük, mégpedig a humorérzék és a szerelem képessége.

Mary Shelley 19 éves korában írta a Frankenstein, avagy a modern Prométheusz című regényét. Több mint kétszáz évvel a mű születése után Hegymegi Máté rendező és alkotócsapata a Vígszínház társulatával gondolja újra Victor Frankenstein, a teremtő és Teremtménye történetét. Victor Frankenstein a lehetetlent kísérli meg: életet ad az élettelennek, de a kísérlet végeredménye elborzasztja, és menekül a lény elől, akinek életet adott. Az elhagyatottság, a kitaszítottság, a társadalomból való kirekesztettség kétségbeejtő helyzetének felismerése pedig arra ösztönzi a Teremtményt, hogy felkutassa teremtőjét, és feltegye neki kérdéseit. Az adaptációban központi szerepet kap a történetmesélés sokszínűsége és rétegzettsége, és a történések kapcsán felmerülő, ugyanakkor szerteágazó erkölcsi és morális kérdések felvetése.

A Vígszínház első legendás sikere Alexandre Bisson Az államtitkár úr című darabja volt, amely még 130 év múlva is ugyanolyan frissnek hat, mint első bemutatása alkalmával. A történet egy magas rangú államférfi szokatlan és komikus kalandjait tárgyalja. De la Mare államtitkár úr kifinomult ízléssel válogat a feltörekvő tisztviselők nőrokonai között, a szolgáltatásért pedig előléptetéssel fizet. Üzelmei a végtelenségig folytatódnának, ám – ahogy az lenni szokott – egy szép napon az ő szívét is megperzseli valaki… A bravúros vígjátékot 2026 márciusában Máté Gábor rendezésében mutatják be a Pesti Színházban.

A Vígszínház művészi szándéka továbbra is az, hogy a Házi Színpad a kortárs magyar művek műhelye legyen. Seress Zoltán Borbély Szilárd Egy gyilkosság mellékszálai című műve alapján készült adaptáción dolgozik a Házi Színpadon. Az előadás – ahogy az eredeti prózai mű is – izgalmasan vegyíti majd a dokumentumdráma, a líra és az esszé elemeit. A nézők egyszerre lehetnek tanúi a szerző szüleit ért rablótámadás utáni nyomozásnak és a belső utazásnak, amely során a fiú megpróbálja megérteni és elfogadni azt, ami a szüleivel történt.

Pass Andrea kifejezetten a Vígszínház művészeire írt, személyes hangvételű új drámája, a Könnyűvel indul megtörtént esetet dolgoz fel, és azt a kérdést járja körül, hogy mi történik akkor, amikor egy harmincas pár már évek óta, időt, energiát, pénzt nem kímélve küzd azért, hogy gyermeke lehessen… és mégsem sikerül nekik. Az előadás középpontjában az önzetlen szeretet áll, és a képesség arra, hogy „átlépjük” önmagunkat egy másik ember érdekében.

Vinnai András és Nagy Péter István műve, a Rebbenő pillantások a kihalás pereméről egy disztópikus jövőben játszódik, ahol az északi sarkkör erőforrásaiért dúl a geopolitikai harc, miközben a világ lassan a kihalás felé sodródik. A darab az izoláció, a hatalom cinizmusa, a technológia és ember viszonya, valamint a megváltás illúziója és a pusztulásba vezető öncsalás groteszk, mégis intim története.

Ezt követően a hagyományoknak megfelelően az eseményen kiosztották a Vastaps Alapítvány 2024/2025-ös díjait is, amely az előző évad kiemelkedő művészi teljesítményeit díjazza a Katonában:

Legjobb rendezés: Székely Kriszta – Nyílt tárgyalás
Legjobb női főszereplő: Ónodi Eszter – Nyílt tárgyalás
Legjobb férfi főszereplő: Fekete Ernő – 2031
Legjobb női mellékszereplő: Pelsőczy Réka – Nyílt tárgyalás
Legjobb férfi mellékszereplő: Dankó István – Itt élet
Különdíj: Biró Zsombor Aurél és Dohy Balázs – 2031

A társulat tagjai által odaítélt Sziszifuszi-díjat idén Csontos Sarolta művészeti titkár kapta.

Szeptember 21-én Bezerédi 70! címmel egy különleges estre várják az érdeklődőket a nagyszínpadon. Bezerédi Zoltán 70. születésnapja alkalmából két korábbi önálló estjét adja elő, a Bagatell és a Kékszakállú herceg csodálatos élete című előadásokat, amelyek már korábban nagy sikerrel szerepeltek a Sufni programjában.

Ezt követően két bemutatója is lesz a színháznak ősszel.

Október 10-én Octogon címmel Ayn Rand Az ősforrás című regényének színpadi változatát Máté Gábor rendezésében mutatják be a Kamrában. Szereplők: Tasnádi Bence, Bányai Kelemen Barna, Rujder Vivien, Elek Ferenc, Kocsis Gergely, Tóth Zsófia, Takátsy Péter, Bán János és Duró Áron e.h.

Október 11-én pedig a némacsend (Shakespeare Hamletje után) című előadás bemutatója lesz ifj. Vidnyánszky Attila rendezésében a Katonában. Szereplők: Gloviczki Bernát, Lengyel Benjámin, Fekete Ernő, Rezes Judit, Mészáros Béla, Dankó István, Keresztes Tamás, Kanyó Kata, Jakab Balázs, Pásztor Dániel és Molnár András m.v.

A Miskolci Nemzeti Színházból a Katonába szerződik Simon Zoltán színművész, aki korábban egyetemi gyakorlatát is a Katonában töltötte.

Nemcsak szakmai szövetség, hanem régi, mély barátság az övék, olyannyira, hogy Alföldi Róbert volt Bányai Kelemen Barna és felesége, Bánfalvi Eszter színművésznő egyik esküvői tanúja. A köztük lévő zsigeri egymásra hangoltság pedig a beszélgetésükből is sugárzik, ami így egyszerre felszabadult és torokszorítóan őszinte.

Nem csupán egy régi, eddig tisztázatlan ügyre kerül pont kettejük között és nem kizárólag „szakmáznak” a barátok. Közös megéléseik mellett a gyökereikről is mesélnek, amiknek szorításától egyikük erővel próbált szabadulni, míg másikukat úgy választották le. „Amikor az ember hazát vált, abban van egyfajta erőszak (…) Mintha a törzsemet elvitték volna, a gyökereim pedig ottmaradtak” – mondja Bányai Kelemen Barna. Alföldi Róbert viszont maga vágta el őket: „Motoros fűrésszel vágtam a gyökereimet (…) Első generációs értelmiséginek lenni valami hasonló, azt érzi az ember, ha nem vágja el a gyökereit, akkor azok ott maradnak – én viszont máshol szerettem volna virágba borulni, kihajtani.”

Eltérő élményeik ellenére mindkettejük életét erősen meghatározta, honnan jöttek: Bányai Kelemen Barnát a határon túlisága, míg Alföldit a vidékisége, amit egy időben mindenáron le akart vetkőzni, és aminek népművészeti gyökereit most már szenvedéllyel kutatja. Két művészóriás, két kolléga, de mindenekelőtt két jó barát csodás beszélgetése a Csak neked mondom harmadik évadának premieradása.

Hiszen, ahogy Máté Gábor színész-rendező, a Katona József Színház igazgatója a színház közleményében fogalmazott: „A Csak neked mondom tökéletes lehetőség, hogy művészeink új, eddig talán ismeretlen oldalukról mutatkozzanak be a közönségnek.”

A videósorozat epizódjaira a Csak neked mondom indulása óta több százezren voltak kíváncsiak, és olyan népszerű művészek szerepeltek benne, mint Ónodi Eszter és Thuróczy Szabolcs, Tenki Réka és Borbély Alexandra, Szirtes Ági és Básti Juli, Bán János és Gáspár Sándor, Bezerédi Zoltán és Stohl András vagy éppen Fullajtár Andrea és Mácsai Pál.

A harmadik évad adásaiban a következő művészpárokkal találkozhatunk:

Bányai Kelemen Barna és Alföldi Róbert
Székely Kriszta és Péterfy Bori
Vizi Dávid és Peller Anna
Mészáros Béla és Kardos Róbert
Dankó István és Kovács András Péter
Keresztes Tamás és Horváth Csaba
Kiss Eszter és Szabó T. Anna
Máté Gábor és Zsámbéki Gábor
Vajdai Vilmos és Szabó Győző.

A premieradás Bányai Kelemen Barnával és Alföldi Róberttel már megtekinthető:

A Csak neked mondom eddigi adásai pedig itt érhetők el.

A cél, hogy minél több 30 év alatti fiatal találkozzon a kultúrával és üljön be az ország egyik legismertebb színházának egy előadására, ezzel megteremtve a színházba járók új generációját.

A közösségi médiában hetek óta fut a társadalmi felelősségvállalás jegyében indított felhívás, melyre már közel ezren jelentkeztek. A kezdeményezéshez Ónodi Eszter, Borbély Alexandra, Tasnádi Bence, Rujder Vivien, Szentesi Éva, Odett, Schoblocher Barbi, Kemény Zsófi, Vitáris Iván, Herrer Sári, Bártfalvi Sándor, Ott Anna, Stahl Barbi és Nagy Kata is csatlakozott, mert számukra is kiemelten fontos a kultúra ápolása és továbbadása.

Máté Gábor, a Katona József Színház igazgatója, két hete videóüzenetben hívta fel a figyelmet arra, hogy a színház törzsközönsége karácsony közeledtével kultúrát is ajándékozhat az arra fogékony fiatalságnak.

A december 23-ig tartó kezdeményezés során bárki felajánlhatja jegyét, a helyekre pedig 16–30 év közöttiek tudnak jelentkezni. A www.katonachairity.hu oldalon lehet a megvásárolt jegyeket felajánlani, és a fiatalok is ugyanezen az oldalon jelezhetik foglalási szándékukat egy-egy darabra. A regisztráló jelentkezők között az adott előadás előtt sorsolnak, így kerül új tulajdonosához a jegy.

A kezdeményezésről korábban már írtunk, a kampány most új videóval bővült.

Mint köztudott, a Katona Budapest egyik legnépszerűbb, állandó telt házas színháza, ahol sokszor hónapokat kell várni, hogy jegyhez jussunk egy-egy előadásra.

A színház közönségének jelentős része tapasztalt „Katonásokból” áll, akik tudják, hogy a darabok milyen értékkel bírnak, és azt is, hogy a fiatalabb generáció tagjai közül kevesebben jutnak el az előadásokra. Most viszont lehetőségük van átadni a helyüket olyanoknak, akik kiszorulnak a színház termeiből. Erre Máté Gábor, a Katona József Színház ügyvezető igazgatója hívja fel a figyelmet a bejelentő videósorozat első kisfilmjében.

A tavalyi Katona 360 – Tiéd a színpad! folytatásaként létrejövő projekthez csatlakozott a színház több népszerű színésze is, így Ónodi Eszter, Borbély Alexandra, Rujder Vivien és Tasnádi Bence is átad néhány jegyet a jelentkezők számra. Emellett a társadalmi célú kezdeményezéshez a kulturális szférában népszerű személyiségek csatlakoztak: Szentesi Éva, Odett, Schoblocher Barbi, Kemény Zsófi, Vitáris Iván, a the Parazol énekese, illetve a Mary Popkids tagjai: Herrer Sári és Bárthfalvy Sándor, Ott Anna, Stahl Barbi és Nagy Kata színésznő.

A Katona Charity ötletgazdáit az a cél vezérelte, hogy összehozzák a generációkat: „Gyerekkorunk óta tanuljuk, hogy az idősebbeknek illik átadni a helyünket. De mi történne, ha egyszer ők ajánlanák fel a széküket, azokat a különleges székeket, amikre nagyon régóta szeretnénk leülni? A Katona József Színház nézőterén. Színházba járni felemelő érzés, értékeket továbbadni pedig a lehető legnemesebb tett a világon. Ha eközben közelebb tudunk hozni egymáshoz két nagyon különböző generációt, akkor megszületik a csoda, amire kicsit mindannyian vágyunk” – nyilatkozta Márton Szabolcs, a Republic Group kreatív igazgatója.

A Katona Charity másik alappillére, hogy lehetőséget adjon a színház az ad hoc elhatározásokról híres nemzedéknek. A digitális, modern világba született generáció legfőbb jellemzője, hogy nem szokott hónapokkal előre tervezni, ami egy telt házas előadásra szóló jegy megvásárlásakor hátrányt jelent, ezzel pedig kiszorulnak a kulturális élményből.

„Régebben előfordult, hogy a barátaim azért nem jöttek el egy-egy előadásra, mert drágának tartották a színházjegyet. Belátom, hogy a színházba járás luxus lehet egy középiskolás vagy egy fiatal egyetemista számára, pláne, ha jó helyen szeretne ülni. A másik korosztályos probléma, amit észlelek, hogy nehezen tervezünk előre, én magam is hajlamos vagyok az utolsó pillanatban határozni arról, hogy elmegyek-e egy koncertre vagy sem, ami a népszerű produkciók esetében sajnos későnek bizonyul. A Katona kampánya ebből a szempontból is megoldást nyújthat” – mondta az akcióról Tasnádi Bence, a Katona József Színház színésze.

Felajánló bárki lehet, jegyre jelentkezőnek pedig 16–30 év között kell lennie. A www.katonachairity.hu oldalon lehet jegyet felajánlani, a fiatalok pedig ugyanezen az oldalon jelezhetik foglalási szándékukat egy-egy jegyre. Az adott helyre regisztráló jelentkezők között a kérdéses előadás előtt sorsolnak – így kerül új tulajdonoshoz a jegy.

Ez a típusú partneri kapcsolat mindkét fél számára újdonságot jelent: a Katona eddig nem dolgozott autóipari partnerekkel, s a MINI márka sem volt jelen a hazai kulturális piacon.

„Biztosak vagyunk abban, hogy ez a közös munka mindkét fél számára újfajta értékeket teremt és új tapasztalatokat hoz. Közel 40 éves múltra visszatekintő Art & Cultureprogramjában a BMW Group jelenleg több mint 100 kulturális intézménnyel működik együtt világszerte, a MINI márkát tekintve pedig Magyarországon ez az első ilyen jellegű kapcsolat. Büszkék vagyunk arra, hogy ezt az ország egyik legelismertebb művészszínházával létesíthettük: a Katona filozófiája, kiváló társulata és kommunikációja mind-mind biztosítékot jelent arra nézve, hogy a MINI nem is lehetne jobb helyen a magyarországi kulturális életben” – mondta Massimiliano Di Silvestre, a BMW Group Magyarország ügyvezető igazgatója.

Máté Gábor, a Katona igazgatója elmondta: „a Katonában hagyományosan azon vagyunk, hogy új utakat keressünk a színpadon és azon túl is. Úgy vélem, ez az együttműködés is jó példa erre: két, teljesen más területen működő, ugyanakkor folyamatos innovációra törekvő partner közös munkájáról van szó. Külön öröm számomra, hogy egy olyan, nagy hagyományokkal bíró márka, mint a MINI döntött úgy, hogy a Katona értékei mellé áll. s bízom abban, hogy a nonprofit szféra és a versenyszektor ez a találkozása mintát mutathat”.

A partnerek további tervei között különböző tartalmi együttműködések is szerepelnek.

A Kártyázz nálunk!-program keretében a Katona József Színház ebben az évben is ötezer darab jegyet ajánl fel egyetemisták, főiskolások számára 50% kedvezménnyel. A kedvezményt a diákok a hallgatói jogviszony igazolásával és MasterCard vagy Maestrobankkártyával való fizetés esetén vehetik igénybe a Katona jegypénztárában.

„Állandó törekvésünk, hogy a Katona előadásait és szellemiségét az egyetemistákhoz, főiskolásokhoz is minél hatékonyabban eljuttassuk; erre különös figyelmet fordítunk a repertoárunk összeállításánál, emellett több éve működik nálunk egy ifjúsági színházi program is. Ezen a nyomvonalon tavaly a MasterCard kártyatársasággal együttműködve indítottuk el a Kártyázz nálunk!-programot. Nagy örömet jelent számomra, hogy HÖOK is felismerte a kezdeményezés értékeit, s most együtt közvetíthetjük a programot a fiatalok felé” – mondta Máté Gábor, a Katona igazgatója (a képen) a közös munkáról.

Murai László, a HÖOK budapesti régiós elnöke hozzátette: „természetesen egyáltalán nem volt kérdés az, hogy a HÖOK a program mellé áll. Budapesti egyetemeken és főiskolákon a rendelkezésünkre álló eszközökkel és csatornákon a tavaszi félévben folyamatosan kommunikáljuk a kezdeményezést. Bízunk abban, hogy ezáltal minél több hallgató él majd a kedvezményes lehetőséggel, olyanok is, akik eddig ritkán, esetleg egyáltalán nem jártak színházba.”