Woody Allen legújabb, 2024-ben írt darabja, a Tiszta őrület (Neurotics jambory) egy vén darabfaragó önvallomása. Felszikrázik benne az érett tudás, ahogy nőkről, neurózisról, színházról és sznobizmusról beszél. És arról, hogy minden igyekezet hiábavaló: habár fölül a gálya, s alul a víznek árja, azért a szex az úr.

A félénk és csalódott Fay és a jó családból származó, kissé szerencsétlen Richard tökéletes párosnak tűnik – akárcsak a felkapott drámaíró Jake, és éles nyelvű politológus felesége, Sheila. A meghittnek tervezett közös vacsora azonban új irányt vesz, amikor bejelentkezik Jake kiszámíthatatlan exe, Boots. Lágy brie sajt helyett kőkemény szócsaták, visszafogott borozgatás helyett vad indulatok várnak Woody Allen legújabb darabjának szereplőire, akik kétségkívül bebizonyítják: egy egyszerű vacsorából is lehet tiszta őrület.

A drámaíró szerepében Hevér Gábort láthatja majd a közönség, politológus feleségét Parti Nóra játssza, Balla Eszter pedig az oltárnál elhagyott menyasszonyként lép színre. Richardot, a jó családba született producert, azaz a „klasszikus Páriszt” Szabó Kimmel Tamás alakítja, míg Jake előző partnereként – az „örök hetéraként” – Martinovics Dorina lép színpadra, aki váltig állítja, hogy jelenlegi férje megpróbálta őt megölni.

„A legnagyobb kihívás ebben a darabban, hogy a jó vígjátéki ritmust megtaláljuk. A Tiszta őrület a szavak vígjátéka. A neurotikus embereknek két fajtája van: az egyik, aki szorong és nem beszél, a másik pedig, aki rengeteget beszél, mert szorong. Woody Allen ebbe a típusba tartozik. Folyamatosan beszélteti a szereplőit. Záporoznak a poénok, ezeknek a pontosságát nagyon el kell találni, különben nem születik meg a humor.” – mondta Hevér Gábor.

„Sokszor azt érezzük, hogy az életünk tiszta őrület, miközben teljesen szokványos, hétköznapi helyzetekben vagyunk. A darabbeli szereplők beszélgetései teljesen normálisnak tűnnek, de kívülről nézve a közönség láthatja, hogy jutnak ezek odáig, az előadás végére a teljes káoszig, és így az egész tényleg tiszta őrület.” – tette hozzá Balla Eszter.

„Woody Allen egyedülálló, sziporkázó, utánozhatatlan stílusa és humora engem mindig rabul ejt, úgyhogy nagyon boldog vagyok, hogy ennek a próbafolyamatnak részese lehetek! Nagyon élvezem a munkát és bízom benne, hogy az eredmény is ezt tükrözi majd!”– mondta Parti Nóra.

„Talán a legnagyobb kihívás ebben a szakmában olyasvalakit játszani, akit nyomokban sem találok magamban. Addig fúrni, amíg valahol mélyen közös pontra nem bukkanok a karakteremmel, vagy legalább általam jól ismert jegyekre. Ez mindig iszonyú izgalmas színészi feladat.” – vallja az általa játszott szereplőről Martinovics Dorina.

„Richardot játszom ebben az előadásban, aki eléggé introvertált figura. Van egy könyvkiadója. Aztán amikor találkozik egy rámenős, manipulatív nővel, teljesen beakadnak neki a csápjai és odáig jut, hogy a saját szabadságát is kész feláldozni a nő miatt. Van sajnos tapasztalatom az ilyen kapcsolódásokról. Borzasztó, fájdalmas emlékeket hoz elő, ugyanakkor épp ezért lesz izgalmas játszani ezt a szerepet.” – nyilatkozta Szabó Kimmel Tamás.

A budapesti Centrál Színház idei sikerdarabja a Balatonra költözik. A 2:22 július 24-től augusztus 4-ig (július 29-e szünnap) minden este 21 órakor és a Szigliget Várudvarban lesz látható.

Jenny biztos benne, hogy új házukban minden éjjel 2 óra 22 perckor kísértet jár, de asztrofizikus férje, Sam hallani sem akar erről. Veszekedésbe torkollik a szülés utáni első vendégség, ahol a férfi pszichológus barátnője Lauren és új párja Ben a meghívottak. Valóban léteznek szellemek? Hiedelmek és tudomány ütközik, de van valami a levegőben, és egyre furcsább dolgok történnek! Jenny azt követeli, maradjanak ébren 2:22-ig, hogy kiderüljön az igazság!

Danny Robins misztikus története a londoni West End egyik legújabb szenzációja. Csodálatos mese, döbbenetes csattanóval, adrenalinnal teli este, ahol titkokra derül fény. „A 46 éves, stand up-os múlttal rendelkező elismert angol szerző misztikus thrillere a tavalyi év szenzációja volt Londonban. A darab – ahogy a címe is sejteti – a jelenünk problémáiról beszél, a szeretet nélkülözhetetlenségéről szól. Az ember ma magányosabb, mint valaha volt. Meghódíthatjuk a Marsot, de ha a szeretet nem melegíti az életünk, minden győzelmünk hiábavaló.” – mondta az előadás rendezője, Puskás Tamás.

Az előadás több szereplőjét ismerheti a közönség a televízión keresztül. Érdemes hát színpadon is megnézni a Pepe sorozat Lauráját és a Társas játék Lénáját, Martinovics Dorinát, a Mi kis falunkból, a Nagy Fehér Főnökből és az Apatigrisből ismert Lengyel Tamást, vagy a Drága Örökösök és a Doktor Balaton sztárját, Mészáros Andrást.

A darabot Puskás Samu és Puskás Dávid fordította, jelmeztervező Matis Edit, a díszlettervező Bagossy Levente. Az előadás zenéjét Puskás Dávid szerezte, a fényterv Friedrich Gergely munkája.

Puskás Tamás, az előadás rendezője elmondta: „2020. március 8-án Nőnapon volt a Centrál Színházban a Mary Page Marlowe ősbemutatója, de a következő előadást már ellopta a COVID. Azóta megérett bennem az elhatározás, hogy az író eredeti szándéka szerint öt szinésznő megformálásában adjuk elő a darabot. Így lesz Mary Page Marlowe története a női sors példázata. A szerző egy krimi dramaturgiáját használva azt kutatja, miért csúszott félre ennek a tehetséges lánynak az élete. Bármily sajnálatos, csak egyetlen választ adhatunk: a férfi szerep túlsúlya, ha úgy tetszik az ebből adódó önzésük miatt…”

„Mary Page Marlowe élete izgalmas esszenciája a női sors determináltságának. Élete nem átlagos, de választásai jellemzőek. Ahogy ő mondja: Csak egyféleképpen lehetünk kislány, feleség, meg anya. Meg szerető” – emeli ki Földes Eszter.

„Nagyon örülök, hogy társulati tagként a Mary Page Marlowe lesz az első bemutatóm a Centrál Színházban. Csodaszépen és izgalmasan megírt darab, ami végre tényleg rólunk, nőkről szól!” –  mondja Martinovics Dorina.

„Mary Page Marlow történetét meséljük el, a darab mégis minden nőről, a nőkről szól. Korom szerint az idősebb Mary jeleneteit játszom, amikor küzdelmes élete vége felé eléri a legtöbbet, amit ember elérhet az életben, az önazonosságot, a megnyugvást!” – teszi hozzá Básti Juli.

A darabot Puskás Samu fordította, a jelmeztervező Kárpáti Enikő, a díszlettervező Bagossy Levente, az előadást Puskás Tamás rendezte.

Puskás Tamás, az előadás rendezője elmondta: „2020. március 8-án Nőnapon volt a Centrál Színházban a Mary Page Marlowe ősbemutatója, de a következő előadást már ellopta a COVID. Azóta megérett bennem az elhatározás, hogy az író eredeti szándéka szerint öt szinésznő megformálásában adjuk elő a darabot. Így lesz Mary Page Marlowe története a női sors példázata. A szerző egy krimi dramaturgiáját használva azt kutatja, miért csúszott félre ennek a tehetséges lánynak az élete. Bármily sajnálatos, csak egyetlen választ adhatunk: a férfi szerep túlsúlya, ha úgy tetszik az ebből adódó önzésük miatt….”

Titok nyomában járunk. Egy asszony életével ismerkedünk 11 képben, 11 remekbe szabott jelenetben. 11 esély arra, hogy megértsük, mi történt vele és miért? Válás, kollégium, kórház, szerető, ügyvéd, pszichiáter: férfiak, férjek – puzzle, egy élet töredékei. Amikor összeáll a kép, megértjük, hogy mi miért történt!

„Mary Page Marlowe élete izgalmas esszenciája a női sors determináltságának. Élete nem átlagos, de választásai jellemzőek. Ahogy ő mondja: Csak egyfélekeppen lehetünk kislány, feleség, meg anya. Meg szerető” – emeli ki Földes Eszter.

„Nagyon örülök, hogy társulati tagként a Mary Page Marlowe lesz az első bemutatóm a Centrál Színházban. Csodaszépen és izgalmasan megírt darab, ami végre tényleg rólunk, nőkről szól!“ –  mondja Martinovics Dorina.

„Mary Page Marlow történetét meséljük el, a darab mégis minden nőről, a nőkről szól. Korom szerint az idősebb Mary jeleneteit játszom, amikor küzdelmes élete vége felé eléri a legtöbbet, amit ember elérhet az életben, az önazonosságot, a megnyugvást!“ – teszi hozzá Básti Juli.

Tracy Letts világhírű amerikai drámaíró és színész 2008-ban Pulitzer-díjat kapott az Augusztus Oklahomában című művéért, 2013-ban pedig Tony-díjjal ismerték el a Booth Színház-béli Nem félünk a farkastól-ban nyújtott George-alakítását. A Mary Page Marlowe az egyik legújabb darabja, melyet a hazai közönség most láthat majd először. A Centrál Színház előadásában Básti Juli, Martinovics Dorina, Földes Eszter és Gombó Viola Lotti, valamint a gyerekszereplő Hőnig Emma mellett Ágoston Kati, Borbás Gabi, Cseke Brigitta, Fehér Tibor, Magyar Attila, Mészáros Piroska, Ódor Kristóf, Pálfi Kata, Pálfi Dávid, Rada Bálint, Schmied Zoltán, és Scherer Péter lépnek színpadra.

A darabot Puskás Samu fordította, a jelmeztervező Kárpáti Enikő, a díszlettervező Bagossy Levente, az előadást Puskás Tamás rendezte.

FRISSÍTÉS:

A január 15-i hazai ősbemutató – Puskás Tamás rendezésében – a Centrál Színház történetének legmonumentálisabb előadása lesz. Ezért különösen nehéz helyzetet teremtett, hogy az előadás egyik szereplője, Pálfi Kata néhány nappal a bemutató előtt beteg lett. Schell Judit Szerencsére be tudott ugrani és így nem marad el a premier.

„Kifejezetten szeretem a beugrásokat, mert nagyon izgalmas helyzetek születnek így. Nagy koncentrációt igényelnek, ez erős adrenalin löketet ad. Mi, színészek azt szoktuk meg, hogy vészhelyzetben a saját színházunkban ugrunk be egy-egy előadásba. Érdekes helyzet, hogy a Network esetében kívülről, nem társulati tagként lépek színpadra.  A Covid miatt ez egyre elfogadottabbá kezd válni. Olyat is hallottam, hogy a kényszer azt hozta, hogy férfi ugrott be női szerepbe és viszont. Ezt a közönség is elfogadta már. Én a Networkben azért nőt alakítok, addig játszom Louise Schumacher szerepét, amíg erre szükség van.” – nyilatkozta Schell Judit.

Sidney Lumet filmje elsőként szólt a televízió manipulatív hatalmáról. Egy fiktív tévétársaság vezetői a nézettség érdekében a leggátlástalanabb eszközöktől sem riadnak vissza, miközben a valóság helyett csupán annak illúzióját közvetítik. Amikor huszonöt év után az alacsony nézettség miatt a csatorna kirúgja Howard Beale-t, az esti híradó bemondóját, ő végső kétségbeesésében közli, hogy élő adásban öngyilkos lesz.

Sidney Lumet alkotását, a Network-öt 1977-ben 10 kategóriában jelölték Oscar-díjra, és ebből 4-et meg is kapott: a legjobb eredeti forgatókönyvért Paddy Chayefsky vehette át a díjat. Közel negyedszázaddal a premier után, 2000-ben a Networköt az amerikai filmes örökség részévé nyilvánították, az Amerikai Filmintézet (AFI) 2007-es listáján pedig minden idők 100 legjobb amerikai filmje között a 64. helyen szerepel. 2006-ban az Amerikai Forgatókönyvírók Szövetsége a forgatókönyvet minden idők 10 legjobb forgatókönyve közé választotta.

A legendás filmből Lee Hall készített színpadi adaptációt, melynek premierje 2017-ben volt Londonban. A következő évben már a Broadway-n mutatták be a darabot. Mindkét előadásban Bryan Cranston alakította Howard Beale-t.

Az itthoni ősbemutatón Alföldi Róbert játssza a főszerepet. „Csak egyfelé köteleződhetünk el, a másik ember felé. Nagyon boldog vagyok, hogy újra a Centrálban játszhatok és hogy énekelnem sem kell!” – nyilatkozta az ismert színművész.

Az előadás női főszereplője, Martinovics Dorina mondja: „Nagyon szeretek színházat csinálni és nagyon szeretek forgatni is. Diana, a sorsfordítóan ambiciózus producer szerepe a Centrál Színházban most egyszerre mindkettőt lehetővé teszi a számomra, two in one”.

A hazai ősbemutatót Puskás Tamás rendezi, aki hangsúlyozta: „A Network apokaliptikus szatíra a média pokoli hatalmáról. Pontos tükröt tart, mely mindazt a keserűséget, dühöt és fájdalmat mutatja, amit nap mint nap átélünk.”

Az előadás mozgóképes világáért Gothár Márton felel, a díszlet- és jelmeztervező Pallós Nelli, az előadás eredeti zenéjét pedig Puskás Dávid szerezte.

https://www.facebook.com/Szinhaz.Central/

Nem nagyon van időszerűbb, provokatívabb és elképesztőbb történet a Networknél. Sidney Lumet sokszorosan Oscar-nyertes filmjének látványos színpadi adaptációja apokaliptikus szatíra a média pokoli hatalmáról. Howard Beale az esti Híradó bemondója. Amikor huszonöt év után alacsony nézettség miatt a csatorna kirúgja, végső kétségbeesésében közli, hogy élő adásban lesz öngyilkos. A morbid bejelentés példátlan reakciókat szül – az egész világ a feje tetejére áll…

Sidney Lumet alkotása, a Network elsőként szólt a televízió hatalmáról és manipulációiról egy fiktív tévétársaság, a UBS ürügyén, melynek vezetői a nézettség érdekében a leggátlástalanabb eszközöktől sem riadnak vissza, miközben a valóság helyett csupán annak illúzióját közvetítik a nézők felé. A filmet 1977-ben 10 kategóriában jelölték Oscar-díjra, és ebből 4-ben győzedelmeskedett: Paddy Chayefsky a legjobb eredeti forgatókönyvért vehette át a díjat. Közel negyedszázaddal a premier után, 2000-ben a Networköt az amerikai filmes örökség részévé nyilvánították, az Amerikai Filmintézet (AFI) 2007-es listáján pedig minden idők 100 legnagyobb amerikai filmje között a 64. helyen szerepel. 2006-ban az Amerikai Forgatókönyvírók Szövetsége Paddy Chayefsky forgatókönyvét minden idők 10 legjobb forgatókönyve közé választotta.

A Bryan Cranston főszereplésével bemutatott, óriási sikerű színpadi adaptációt követően a Centrál Színházban Alföldi Róbert bújik Howard Beale, a hírolvasóból lett próféta bőrébe. A szerepet a filmben Peter Finch játszotta. A legendás Faye Dunaway főszereplésével kultfilmmé vált Network itthoni, színházi ősbemutatóján Martinovics Dorina játssza a sorsfordítóan ambiciózus, gyönyörű producert. Az új bemutatóban Arthur Jensen, a médiamogul szerepében a Vidám Színpad volt igazgatója, a legendás színész, Bodrogi Gyula lesz látható.

A hazai ősbemutatót Puskás Tamás rendezi, aki elmondta: „Ritkán olvas az ember olyan darabot, ami ilyen erővel vágja mellbe, mint ez. Pontosan szól a frusztrácóinkról, az elégedetlenségünkről és arról, hogy mennyire nehéz ebben a globális világban élni és azt jól csinálni! Ez a darab pontos tükröt tart, melybe sajnos nem nagy öröm belenézni. 1976-ban ez inkább egy szatíra volt, mára tanmesévé vált. Az előadás 90 perce alatt szoros frigyre lép film és színház a színpadon.”

A látványos videótechnikát felvonultató, a média mákonyos hatalmáról szóló előadásban többek között Alföldi Róbertet, Martinovics Dorinát, László Zsoltot, Fehér Tibort és Bodrogi Gyulát láthatják majd a nézők. Az előadás mozgóképes világáért Gothár Márton felel, a díszlet- és jelmeztervező Pallós Nelli, az előadás eredeti zenéjét Puskás Dávid szerezte.

https://www.facebook.com/Szinhaz.Central/

Természetesen Wonder Womant… bár kicsit másképp. Kockásan. A LEGO kaland 2. (The Lego Movie 2, hazai bemutató: február 7.) őrült humora nem kíméli az elmúlt évek nagy sikerfilmjeit: az első rész hősei, Emmet és Lucy mellett nemcsak Batman és Aquaman űrhajózik benne Amita Karok királynő távoli galaxisába, hanem Wonder Woman is akcióba lendül… néha űrhajón, néha egy kockakerekű tandembiciklin – a magyar változatban Dobó Kata hangján.

A szinkronstúdióban töltött időt a színész-rendező nagyon élvezte – és nem zárta ki, hogy még később is visszaáll a mikrofon mögé. De most minden idejét a Kölcsönlakás befejezése foglalja le, hiszen gyorsan közeleg a premier – a vígjáték február 14-én kerül a hazai mozikba.

A Kölcsönlakás

Nem is lehetne két egymástól jobban különböző férj, mint Balázs (Haumann Máté) és Henrik (Klem Viktor). Balázsnak a család fontos meg az otthona – amit éppen felújítanak. Henriknek viszont a csábítás fontos meg az otthon – amit a haverja éppen felújít –, hogy legyen hova meghívni legújabb hódítását.

A két férj és feleségeik: a gyerekre vágyó Anikó (Balla Eszter) meg a férjén minden áron bosszút állni vágyó Linda (Martinovics Dorina), valamint a lakást felújító dizájner (Szabó Simon) és az őt rajongásával üldöző csaj (Kopek Janka) mind arra vágyik, hogy végre egyedül maradhasson a felújítás alatt álló lakásban és belépjen a nagy Ő. De sajnos túl nagy az átmenő forgalom. Egyetlen, zűrzavaros napon egymásba botlik, akinek nem kéne, lebukik, aki ártatlan, és elcsábul, aki hűséges. Nagyszívű, ám még nagyobbakat füllentő hőseink vágyak, szerelmek, átverések hálójából próbálnak kikecmeregni, amibe egyre jobban belegabalyodnak. Néha, egy-egy pillanatra az őszinteséggel próbálkoznak – és abból lesz a legnagyobb bonyodalom…