Az Early Morning, Sainte-Maxime (Kora reggel, Sainte-Maxime) című, 1969-ben készült műért a londoni Christie’s aukciósház szerint hat percen keresztül licitálták túl egymást a versenybe szállók. Az elmúlt három évtizedben magánkézben lévő festmény becsült értékét 7 és 10 millió font (3,4-5 milliárd forint) közé tették.

A 85 éves festőművész egy fénykép alapján alkotta festményét, melyet dél-franciaországi nyaralásán készített Tony Richardson brit filmrendező Saint-Tropez-i nyaralójának teraszáról. Hockney akkori párjával látogatott el a francia riviérára, amely Katherine Arnold, a Christie’s aukciósház egyik vezetője szerint ekkor élte fénykorát.

„Hockney szerelmes volt, a képen látni lehet is az elégedettséget és a boldogságot. Szinte érezni lehet azt az örömöt, amit ő érzett a kép megfestésekor” – nyilatkozta az aukciósház második világháború utáni és kortárs európai művekért felelős vezetője. Hozzátette: szintén a francia térség „varázslatos” fényjátékába szeretett bele Henri Matisse francia és Pablo Picasso spanyol festő is.

A több mint 50 éves festmény leütési ára ugyanakkor töredéke az 1972-es Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) című alkotás nyertes licitjének: Hockney híres medencés festményeinek egyike – amely a művész legelső munkái közé tartozik – négy évvel ezelőtt rekordáron, 90,3 millió dollárért kelt el. Ez akkori árfolyamon 25,5 milliárd forintnak, aktuális átváltásban pedig több mint 39,5 milliárd forintnak felel meg – írja az MTI.

Fotó: The Guardian

„Tetszik nekünk a neveket övező homály: egykor ezek nagyon elterjedt nevek voltak, de ma már nem gyakoriak. Számunkra ezek a nevek a ’80-as éveket jelentik, egy olyan kort, amely nagy hatással volt ránk és inspirálja a művészetünket” – mondja az énekes.

A 48 éves zenész úgy érezte, most érkezett el az ideje annak, hogy megosszák a világgal a Williams Godrich művésznéven futó projekt kreatív vízióit. A hatalmas fekete-fehér képekkel az a céljuk, hogy a látogatók a művek által érezzenek egyfajta pozitivitást és kíváncsiságot, és minden alkalommal új elemeit vegyék észre a képeknek, amikor rájuk néznek. A festmények egy ötéves kollaboráció gyümölcsei, az angol énekes alkotótársa Ed Godrich dizájner volt – írja a Nők Lapja.

„Robbie és Ed úgy tekintenek a festményekre, mint amik egy család részei. Ugyanaz a vizuális nyelv jellemző minden munkára. De ha előttük állunk, látjuk, mennyire különböző karakterűek. Minden egyes képnek egyértelműen megvan a sajátos vizuális hangulata. Koherencia, ambíció és hitelesség. Ez a három dolog jut eszembe, amikor ezek előtt a munkák előtt állok” – jellemezte a műveket Hugo Cobb, a Sotheby’s kortárs művészeti specialistája.

A Fekete-fehér festmények című kiállítás május 25-ig lesz látható a londoni Sotheby’s-ben.

Fotó: Sotheby’s

Csontváry Kosztka Tivadar Pirosruhás gyermek című képe a művész 1994-es nemzetközi kiállítás-sorozata előtt bukkant elő egy magyar magángyűjteményből. A kép a művész életművének egyik legismertebb és legtöbbet publikált darabja, a festő 2009-es monográfiájának címlapján is ez a festmény szerepel. A sokáig teljes ismeretlenségbe burkolózó alkotás nemcsak idehaza, hanem Stockholmban, Rotterdamban és Münchenben is elvarázsolta a kiállítások látogatóit.

A Virág Judit Galéria bő fél éven belül a harmadik Csontváry művet értékesíti. Decemberben a festőóriás Titokzatos sziget című képe a magyar aukciók történetének legmagasabb kikiáltási áráról indulva, minden rekordot megdöntve 460 millió forintért talált új tulajdonosra. A Hídon átvonuló társaság a galéria tavaly nyári private sale-jén szintén rekord áron kelt el.

„A Pirosruhás gyermek valószínűleg Csontváry 1894-es müncheni periódusában, vagy az azt közvetlenül megelőző időszakban készült, amikor a festő Gácson patikusként dolgozott. Talán a művész egyik rokonát ábrázolja, vagy a tűzvészben elhunyt testvérének állít emléket” – mondta el Törő István, a Virág Judit Galéria és Aukciós ház tulajdonosa. Kiemelte: a kép kitüntetett népszerűségét a túlfokozott, már-már misztikus színvilágának és a modell igéző tekintetének köszönheti, amely megrendítő erővel hat a nézőre. „A Pirosruhás gyermekből áradó szuggesztivitás Csontváry főműveinek markáns képi világát idézi, ellenállhatatlan energiával tolmácsolva a művész semmivel sem összetéveszthető eredetiségét” – tette hozzá Törő István.

Nem Csontváry festménye lesz az egyetlen, amellyel az idén 25 éves Virág Judit Galéria részt vesz az Art&Antique művészeti vásáron. Március 3-6. között többek között Bak Imre, Rippl-Rónai József, Moholy-Nagy László, Taubert László és Szinyei Merse Pál alkotásai is feltűnnek a galéria standján a Bálnában.

Fotó: Zach Key/unsplash.com

Dénes Valéria festményének felbukkanása a magyar művészettörténet felbecsülhetetlen értékű nyeresége, amit jól mutat, hogy már az aukciót megelőzően beválogatták a 2020-as kubista kiállításra. A 38 évesen elhunyt festőnő életművéből alig több, mint egy tucat festményt ismerünk, eddig felbukkant művei 30-50 millió forint között találtak gazdára. A belga Bruges városrészletét ábrázoló monumentális kép kikiáltási ára 36 millió forint volt, amiért drámai licitharc alakult ki. Telefonon és a helyszínen is rengeteg ajánlat érkezett, végül Dénes Valéria életművének legkiemelkedőbb darabja 110 millió forintért kelt el, amivel ő lett az első női festő az alkotásaikkal százmillió forint feletti leütési árat elért magyar festők csoportjában.

Az aukció második legmagasabb áron megvásárolt műalkotása Vaszary János Virágcsendélete lett. Az 1930-as években készült, virtuóz színpalettát felvonultató festményért 70 millió forintot fizettek. Alig maradt el tőle Kádár Béla Nő macskával című festménye, amely 65 millió forintért cserélt gazdát. Az 1920-as évek berlini forgatagában készült, a Bauhaus és a konstruktivizmus jegyeit hordozó grandiózus olajkép közel 100 év után került Magyarországra. Scheiber Hugó szintén Berlinben festette a nagyvárosok dinamizmusát bemutató sorozatának kiemelkedő darabját, a Stadion című olajképet, amely 28 millió forintért kelt el. Gulácsy Lajos Várakozás című grandiózus festménye a művész korai korszakának fontos darabja. A műalkotást 20 millió forintért vásárolták meg. Az első világháború krónikásának, Mednyánszky Lászlónak Alkonyat című alkotását 12 millió, a Nyolcak tagjának, Márffy Ödön Vörös ruhás nő c. festményét 9,5 millió, Perlrott Csaba Vilmos Párizsi csendélet c. alkotását 9 millió forintért vásárolták meg.

A Virág Judit Galéria aukcióinak elmaradhatatlan tételei a Zsolnay-kerámiák. Egy Apáti Abt Sándor tervei alapján készült vázánál 4,6 millió, míg egy Mack Lajos formaterve alapján készült, viharban álló női alakkal díszített vázánál 3,8 millió forintnál koppant a kalapács. Telefonos licitharc bontakozott ki egy sárkányos tálért, ami végül a kikiáltási ár négyszereséért, 4 millió forintért kelt el.

Vedres Márk Emberpár című patinázott bronz szobra 1,4 millió forintos kikiáltási árról indulva végül 4,2 millió forintért cserélt gazdát.

A nemzetközi tendenciákhoz hasonlóan az elmúlt években egyre kiemelkedőbb figyelem övezi a Virág Judit Galéria aukcióin szereplő kortárs alkotásokat is. A tavaszi árverésen 50 tétel szerepelt, melyek közül többnél is komoly telefonos licitharc bontakozott ki. Az Iparterv-csoport tagjainak művei kiemelkedően szerepeltek az aukción: Nádler István Háromszög A/2 című festménye 7,5 millió, Jovánovics György gipsz reliefje 6,5 millió, Keserü Ilona Madzagírás című alkotása 6 millió, Bak Imre Clean, Pure c. alkotása 2,6 millió forintért talált gazdára.

A nemzetközi piacon is különlegesnek számít a páros aukcióvezetés. A Virág Judit Galéria tavaszi árverését Virág Judit és Kelen Anna közösen vezették, a tételek összleütési értéke közel 635 millió forint lett.