A lemezen közreműködő előadók névsora önmagáért beszél: a Bagossy Brothers Company, a Blahalouisiana, a Bohemian Betyars, a Carson Coma, Co Lee, Járai Márk, Kolibri, a Margaret Island, Mehringer és a Valmar – mindannyian egy-egy eredeti dalt készítenek a gyerekkórus közreműködésével. A Superalbum idén ősszel jelenik meg, de már a nyáron hallhatóak lesznek az első single-ök. Az album elkészülésének folyamata az előadók, a Superar, a Banana Records, és a SPAR Magyarország social csatornáin, valamint a www.superalbum.hu oldalon lesz nyomon követhető.

Morvay Judit, a Superar Zeneművészeti Alapítvány kuratóriumának elnöke így foglalja össze a kezdeményezést: „A Superar munkájának egyik alapja, hogy partnernek tekintjük a gyerekeket, felelősséggel ruházzuk fel őket és bizalmat szavazunk nekik, amivel élni is tudnak. A SUPERALBUM projektben pedig pont ez történik: elismert művészek ülnek le melléjük, és egyenlő félként közös alkotásra, profi produkció létrehozására hívják őket. Ez a hatalmas bizalom pedig elképesztő kreativitásra, kitartásra, koncentrációra és csapatmunkára sarkallja őket. Átélik, hogy itt valóban mindenki hangja számít, és ez az olyan magabiztosságot ad nekik, amit az életük minden területén kamatoztathatnak.”

A Banana Records társalapítója, Kamau Makumi így mesélt a közös munkáról: „A Superar tevékenysége már régóta inspirál bennünket – az, ahogyan a zenén és pedagógián keresztül közösséget és önbizalmat ad a gyerekeknek, példaértékű. Korábban is dolgoztunk már együtt, de most szeretnénk valami nagyobbat, láthatóbbat alkotni, amivel érdemben tudjuk támogatni az alapítvány munkáját. Ebben mellénk állt a hazai zenei színtér 10 kiemelkedő előadója, akik egyből azonosulni tudtak a misszióval, csakúgy, mint partnerünk a SPAR, akik már az ötletelés fázisában csatlakoztak a projekthez. A Superalbum egyszerre egy kreatív projekt és fontos ügy: megmutatja, hogy a zenének valóban van társadalomformáló ereje.” 

A projekt céljáról és a mögötte álló motivációról Németh Károly, a SPAR Magyarország marketingvezetője a következőképp fogalmaz: „Ez a kedvezményezés jóval túlmutat a zenén: lehetőséget ad a gyerekeknek, hogy megmutassák a hangjukat – szó szerint és átvitt értelemben is. A Superar a közösség és a zene erejével segíti a gyerekek személyiségfejlődését, hogy magabiztos, reziliens felnőttekké váljanak. A SPAR számára ez nemcsak támogatás, hanem közös alkotás is: az elejétől fogva részt veszünk az alkotói folyamatban, és minden kis szeletében benne vagyunk – ettől is vagyunk mi emberarcú márka. Hisszük, hogy az önkifejezés mindenki alapvető joga, és a Superalbum lehetőséget ad mindenkinek, hogy egy jó ügyet támogasson – csupán azzal, hogy együtt élvezzük a zenét! Minden megosztás, minden lejátszás segít, hogy hallassuk a hangunkat.”

A Superar célja, hogy minden gyermek – háttértől és zenei előképzettségtől függetlenül – megtapasztalhassa a közös zenélés örömét, fejlesztő erejét és közösségépítő hatását. A nemzetközi mintára működő Superar Magyarországon jelenleg 6 általános iskolában, több mint 350 gyermekkel és fiatallal dolgozik az ingyenes, magas színvonalú programban. Iskolákkal, szociális és kulturális intézményekkel való együttműködésen keresztül olyan támogató környezetet hoznak létre, ahol a résztvevők egyszerre élhetik meg a személyes fejlődést, a közösséghez tartozás érzését, és fedezhetik fel saját, sokszor rejtett képességeiket és tehetségüket.

A Superalbum tehát egyszerre közösségi és zenei élmény – egy lemez, amelyen ismert előadók és gyerekek énekelnek együtt, hogy megmutassák: a zene valóban képes közösséget építeni és önbizalmat adni. Nekünk pedig már csak annyi a dolgunk, hogy hallgassuk – és élvezzük. Mert minden lejátszás közelebb visz ahhoz, hogy minél több gyerek megtapasztalhassa a zene csodáját.

Az Unicum Akusztik a magyar zenei színtér tehetségeinek biztosít platformot, ahol a zenészek az élő hangkeveréssel és egyedi helyszíneken mutathatják be szakmai hozzáértésüket, és kreativitásukkal, elhivatottságukkal rendhagyó produkciókat hozhatnak létre. A zenei széria a Bagossy Brothers Company ünnepi adásával debütált, majd T. Danny egysnittes koncertjével folytatódott. 2024 októberében a Blahalouisiana hoz újabb perspektívát és kreativitást az Unicum Akusztik digitális színpadára.

„Ez az eddigi legnagyobb szabású live session, amit valaha készítettünk. A legutóbbi lemezünk, a Sötét Villám korszakának tökéletes zárásaként tekintünk rá. Szeretnénk, ha a nézők és hallgatók éreznék azt az energiát, amit a koncertjeinken megélünk a közönséggel – mesélte Schoblocher Barbara, a Blahalouisiana frontembere, énekesnője. – Ez zeneileg és képileg is kihívást jelentett, de szerencsére rengeteg kreatív terünk volt és zseniális szakemberekkel dolgozhattunk. Ez egy kivételes lehetőség számunkra, hogy megmutassuk a Blahalouisiana esszenciáját azoknak is, akik még nem élték ezt át a koncertjeinken. Számomra példaértékű, amikor egy ilyen nagy brand a forrásait a kortárs kultúra támogatására fordítja.”

Az Unicum Akusztik formátuma ezúttal nem csak az akusztikus hangzásra épít: az epizód fő hívószava a mozgás, Barbi pedig igazi táncos főhősként kerül középpontba. „Szeretem feszegetni a határaim és úgy éreztem itt az ideje, hogy kiéljem a bennem rejlő kislány popdíva álmait” – mondja az énekesnő a koreográfia kapcsán.

A márka ikonikus vizuális jegyei is organikusan beolvadnak a felvételek képi világába. A világító Unicum-kereszt ezúttal a stúdióban kapott helyet, ahol tökéletesen illeszkedett a minimalista díszletbe. Az Unicum-világ további motívumai egészítik ki az összképet, Barbi egy egyedileg készített cropped zakót visel, amelyen a Zwack felirat és az Unicum márkanév is megjelenik, míg a zenekar tagjainak öltözékén a legendás „Vizes ember” ihlette pólók elemeit fedezhetjük fel. Az epizód látványvilágának és a Blahalouisiana sajátos zenei világának összefonódása tökéletesen képviseli az Unicum időtálló értékeit is, köztük a magas minőséget, a kreativitást és az élet szeretetét is – írják.

„Ez az epizód egy különleges pillanat számunkra, amely új színt visz az Unicum Akusztik sorozat történetébe. A Blahalouisiana-val közös projektünkben és a sokarcú, élettel teli végeredményben benne van az értékteremtés és a hagyomány iránti szenvedélyünk, az örök mozgásban lévő kreativitásunk, mindez a zene időtálló hangjain megszólaltatva” – mondta Zwack Sándor, a Zwack Unicum Nyrt. igazgatóságának elnöke.

A Kárpát-medence legnagyobb tehetséggondozó intézménye által, immáron negyedik alkalommal szervezett rendezvényen a politika és gazdaság aktuális kérdéseinek áttekintése mellett a kultúra, a történelem, a gasztronómia, de még az e-sport és a stílus iránt érdeklődő fesztiválozók számára is kínálunk szellemi feltöltődési lehetőséget vezető hazai és külföldi szaktekintélyek segítségével. A nemzetközi előadók széles táborát erősíti az Oxfordi Egyetem Bizánckutató Központjának igazgatója, Peter Frankopan, a Bild-Zeitung egykori főszerkesztője, Kai Diekmann, valamint a harvardi plágiumbotrány feltárója, az akadémiai integritás védelmezője, Chris Rufo.

Emellett a fesztivál vendége lesz a többi között Matt Goodwin, a Kent Egyetem politológia professzora, az Egyesült Királyság egyik legnagyobb Substack platformjának szerzője, Chaya Raichik, a tantermi aktivizmus elleni harc éllovasa, a Libs of TikTok alapítója, valamint C. Raja Mohan író, India külpolitikájának egyik legismertebb szakértője. Továbbá elfogadta a meghívást a rendezvényre Dan Schnur, Kalifornia legnevesebb politikai tanácsadója, a UC Berkley professzora és Lauren Chen, kulturális és politikai témák vakmerő véleményvezére, többmilliós eléréssel rendelkező influenszer.

Az MCC Feszten a hazai könnyűzenei élet színe-java is képviseli magát. A fesztivál látogatói olyan neves előadókkal és zenekarokkal találkozhatnak, mint a Follow the Flow, a Margaret Island, a Blahalouisiana, a Tankcsapda, Majka, a Valmar, a Balkán Fanatik, a Budapest Bár, az Irie Maffia, valamint a Csík Zenekar, a Random Trip, Paulina és a Parno Graszt.

Emellett a fiatalok körében különösen népszerű előadók és zenekarok is képviseltetik magukat az eseményen, így találkozhatnak az érdeklődők Manuellel, Metzker Viktóriával, Regán Lilivel, Jaurival valamint Pixával és a Lofti Begi & Friends-el. A Feszten fellép továbbá a Nox a Mehringer, a 4S Street, a Kacaj, a Kultúrkör, Hangácsi Márton, Szivák Zsolt, valamint az előadók sorát erősíti Yamina, Andro, Willcox, Szeresd a Trashem Bébi és az Erős vs Spigiboy.

A népzene iránt érdeklődők idén sem maradnak programok nélkül, a Suzuki Folk Sátorban Pálházi Bence és zenekara, Nagy Csomor András és zenekara, a Tűz lángja zenekar és a Fanfara Complexa gondoskodik a jó hangulatról, valamint fellép a Magyar Nemzeti Táncegyüttes is.

A jelenleg még kedvezménnyel megvásárolható MCC Feszt Pass használatával idén is teljessé tehető a fesztivál élménye. Ez magában foglalja az esztergomi vasútállomás és a rendezvény helyszíne közötti ingyenes fesztiváljáratot, ingyenes campingezési lehetőséget biztosít, a strandfürdőt is lehet majd vele használni és kedvezményre jogosít az étel és- italárakból is. A tavalyi rendezvényhez hasonlóan idén is ingyenesen lesz látogatható az Edu sétány, a napközbeni szakmai programok és az esti zenei programok egy része.

Bár a KSH adatai szerint a felsőfokú végzettségű nők Magyarországon jelentős többséget képviselnek a művészetek területén (62 százalék), a hazai dalszerzők csupán 20 százaléka nő. Kevésnek tűnhet, pedig valójában látványos a növekedés: a szövegíró és zeneszerző nők aránya hazánkban 2015-ben 16, míg 2005 előtt mindössze 5 százalék volt. Az elmúlt évekre jellemző 20 százalékos aránnyal Magyarország a női dalszerzők arányát tekintve felzárkózott az európai átlaghoz.

A nemek közötti egyenlőtlenség a globális zenei világ egyik nagy kihívása. Az elmúlt években számos nemzetközi kezdeményezés törekszik javítani a statisztikákon. Tavaly indult el a zeneiparban dolgozó nőket összefogó globális adatbázis, és a női esélyegyenlőségért küzd az Artisjust is a tagjai között tudó európai jogkezelők egyesületének Women@CISAC elnevezésű programja is.

A dalszöveg a favorit

Az elmúlt négy évben mintegy ezer új szövegíró és zeneszerző nő regisztrált az Artisjusnál. A statisztikák szerint ők inkább a szövegírásban aktívak, ugyanis a 2018-ban regisztrált női alkotók 43 százaléka kimondottan dalszövegíró. Közel egyharmaduk zenét is ír a szövegek mellett, míg másik egyharmaduk kizárólag zeneszerző. Ezt támasztja alá a Dal című televízióműsor idei évada is, ahol nyolc olyan szerzemény is bekerült a legjobb 30 közé, amelynek szövegét nő írta.

Vezet a pop

A 2018-ban született új magyar zeneszámok 16 százalékának volt női alkotója (is). A szerzői egyesület azt is felmérte, hogy a tavaly született új szerzemények esetében mely műfajokban voltak különösen aktívak a nők. Az általuk írt zenék 30 százaléka popdal, de több száz rock/metál számot is bejegyeztek (12 százalék) – valamint az alternatív (12 százalék), a klasszikus, instrumentális (12 százalék) és az electro/dance (10 százalék) stílusokban is aktívak voltak. Az adatok szerint a hiphopban kevés nő alkot: a szerzemények mindössze 2 százaléka sorolható ebbe a műfajba.

Aktív fiatalok

Az Artisjusnál tavaly regisztrált női dalszerzők közel 60 százaléka 30 év alatti, mintegy 13 százalékuk pedig 20 évesnél is fiatalabb alkotó. A legalább egy női szerzővel bíró zeneművek egyharmadát a 30 évnél fiatalabbak írták 2018-ban.

A női alkotók szerepének erősödése a szakmai elismerésekben is tetten érhető. A legjobb zeneszerzőknek és szövegíróknak járó Artisjus-díjak kiválasztottjai között is egyre gyakrabban találhatunk hölgyeket. Különösen igaz ez a 30 év alattiaknak járó junior kategória esetén, ahol 2016 óta minden évben van női alkotó a díjazottak között:

Adamis Anna – 1998

Szabó Ágnes – 2009

Palya Bea – 2010

Szirtes Edina „Mókus” – 2012

Váczi Eszter – 2014

Tallér Zsófia – 2015

Jónás Vera – 2016 (junior díj)

Kozma Kata – 2017 (junior díj)

Várallyay Petra – 2017 (junior díj)

Lábas Viki (Margaret Island tagjaként) – 2018 (junior díj)

Szeder-Szabó Krisztina – 2018 (junior díj)

Schoblocher Barbara (Blahalouisiana tagjaként) – 2019 (junior díj)

„A dalok nagyja a magyar poptörténetben férfi szemszögből lett megírva, így van mit kifejteni a másik oldalról bőven” – bátorítja női dalszerzőtársait a junior Artisjus-díjas Szeder.

Az Artisjusról

Az Artisjus Magyar Szerzői Jogvédő Iroda Egyesület a zeneszerzők, szövegírók, zeneműkiadók és irodalmi szerzők egyesülete. Az alkotók azzal bízták meg, hogy egyes szerzői jogaikat kezelje, s így jövedelemhez jussanak munkájuk után. Ezért jogdíjat szed azoktól, akik a műveket – egyebek között profitszerzési céllal – nyilvánosan felhasználják, és a beszedett díjat kifizeti az érintett szerzőknek. Az Artisjus küldetésének része, hogy minél egyszerűbbé tegye az alkotók és az alkotásokat használók viszonyát mindkét oldal megelégedésére; ezért közvetítő-szerepre törekszik a zenerajongók, könyvbarátok, illetve a szerzők és a jogalkotó között.

Az Artisjus jogelődjét 1907-ben alapították a magyar zeneszerzők, szövegírók és zeneműkiadók. Ma közvetlen megbízással mintegy tízezer magyar szerző jogait kezeli, ezenkívül a hasonló külföldi szervezetekkel kötött szerződései alapján több millió zenei és irodalmi szerző jogkezelését végzi a Szellemi Tulajdon Nemzeti Hivatalánál bejegyzett közös jogkezelő szervezetként.