A történet egy színészházaspárról szól, akik kezdenek elhidegülni egymástól. A férj úgy érzi, hogy felesége, az ünnepelt színésznő már nem szerelmes belé, – egy testőrről ábrándozik – és alkalomadtán képes lenne őt megcsalni. Elhatározza, hogy próbára teszi felesége hűségét, maga öltözik testőrnek és udvarolni kezd a saját nejének.  Élete legnehezebb alakítása megmentheti, de akár tönkre is teheti a házasságát.

„Hatalmas ajándék és nagy élvezet ez a szerep. Molnár elragadóan formálja meg a karaktert, bemutatva a női lélek sokrétűségét. Szeretet, bölcsesség, humor, nőiesség, huncutság van ebben a figurában, remek lehetőség a színészi játékra. A romantika, a szerelmi évődés egyébként is hálás terep, a vígjátéki fordulatok pedig garantálják a kikapcsolódást. A tét nagyon is valóságos: a másik elvesztésének a lehetősége, a szerelmes férj küzdeni akarása, az asszony vágya, hogy a férfi figyelmének a középpontjában maradjon. A mindennapokból ismerős feszültségek a ma nézőihez is közel hozzák a történetet.”– mondta Balsai Móni.

Ágoston Katalin hozzátette: “Mi történik, ha egy házasságban elhalványul a másik iránti kíváncsiság? Mikor a saját boldogságunk, a szabadságunk fontosabbá válik, mint a kettőnkre szánt figyelem. Azt hisszük, a “mi” úgyis adott és elfelejtünk dolgozni érte. Vajon tud-e újra lobogni az a bizonyos tűz, ami a színészeknél talán még “nagyobb lánggal ég, ha meggyújtják? Zolival mindig jó együtt dolgozni, de házasként még nem játszottunk házaspár szerepet. Ki tudja, lehet, hogy ez a csodálatos darab új dolgokat tanít majd nekünk egymásról .”

 „A testőr a küzdelmet mutatja meg, amit a férfi a nő szerelmének megtartásáért vív. Szól a kapcsolatok fontosságáról, a házasság erejéről, a féltékenység és a csábítás hatalmáról. Molnár rendkívül szellemesen meséli el a történetet. Csakúgy, mint a Játék a kastélyban című művében, ebben a darabban is a színház a főszereplő, miközben a központi szál maga a szerelem. A férfi-nő kapcsolat hétköznapokban is megjelenő, sokakat érintő kihívásait tárja a nézők elé, miközben az elsöprő erejű, áldozatoktól sem mentes szerelem mindenkit elvarázsol.” – nyilatkozta Schmied Zoltán.

Amikor valaki megkérdezte Molnár Ferenctől, lehetséges-e, hogy a Színésznő nem ismerte fel a jelmezben a férjét, ő állítólag ezt válaszolta: „A színház létezése a hazugság – kivéve a lényeget. Ha a néző egy darab festett vászonról elhiszi, hogy az egy erdő, akkor ezt is el fogja hinni. El fogja hinni, hogy a feleség nem ismerte fel saját férjét, mivel én azt állítom, hogy nem.”

Molnár Ferenc klasszikusát Ujj Mészáros Károly rendezésében Balsai Móni és Schmied Zoltán, a Büszkeség és balítéletet évek óta nagy sikerrel és sziporkázó tehetséggel játszó párosa kelti életre a nagyszínpadon, olyan remek játszótársakkal, mint Györgyi Anna, Kaszás Gergő, Papp János, Szabó Éva és Gats Éva. A díszlettervező Bagossy Levente, a jelmeztervező Kárpáti Enikő.

A történet egy színészházaspárról szól, akik fél évvel az esküvő után kezdenek elhidegülni egymástól. A férj úgy érzi, hogy felesége, az ünnepelt Színésznő már nem szereti őt, és alkalomadtán képes lenne őt megcsalni. Gyanúja nem hagyja nyugodni, ezért elhatározza, hogy próbára teszi felesége hűségét. Színészként adott a terv: magát testőrnek kiadva, parókába és egyenruhába bújva elkezd udvarolni saját nejének.  Élete legjobb alakítása megmentheti, de akár tönkre is teheti a házasságát.

Tanulságos az az anekdota, amelyben a felismerés dilemmáját magával a szerzővel próbálták egyértelművé tetetni. Amikor valaki megkérdezte Molnár Ferenctől, lehetséges-e, hogy a Színésznő nem ismerte fel a jelmezben a férjét, ő állítólag ezt válaszolta: „A színház létezése a hazugság – kivéve a lényeget. Ha a néző egy darab festett vászonról elhiszi, hogy az egy erdő, akkor ezt is el fogja hinni. El fogja hinni, hogy a feleség nem ismerte fel saját férjét, mivel én azt állítom, hogy nem.”

Molnár Ferenc vígjátékainak varázsa abban rejlik, hogy képesek egyszerre szórakoztatni és gondolatébresztők lenni. A testőr is pontosan ezt az eleganciát és finom iróniát hordozza magában: az összekuszálódott szerelmi szálak és a színpadi bonyodalmak garantáltan felkavarják a közönség érzelmeit. „Komédiások szerelme és szerelmesek komédiája.” – jellemezte a darabot A Hét című folyóirat munkatársa az 1910-es vígszínházi ősbemutató idején.

„Molnár Ferenc A testőr című zseniális darabja egyrészt elképesztő poénözön, hatalmas brillírozási lehetőség színészi szempontból, ugyanakkor alapvető igazságokat pendít meg az érzéki vágyak, a vonzások és választások, sőt a hosszabbtávú párkapcsolati működés tárgykörében is. Az idő komoly tényező ebben a darabban, kétszer is üt az óra nyílt színen, ami feltétlenül rámutat arra, hogy az egyes jelenetek akkor váltják be a fentieket, ha olajozott, finom szerkezetként, pontosan, mondatról mondatra, jó ritmusban működnek – persze a könnyed természetesség látszatát keltve. Ez hálás lehetőség, ugyanakkor komoly kihívás. Az persze segít, hogy a szereposztás – korabeli jelzővel, illetve – parádés. Az idővel függ össze az is, hogy némi anakronizmussal ezt a történetet a tízes években még csak szárnyait bontogató art-decoba és a jazz korszakba csúsztattuk, hogy karakteresen elkülönüljön a Centrál Színházban hatalmas sikerrel futó másik Molnár darabtól, a Játék a kastélyban című előadástól. Így remélem, hogy ebben a szokatlan, újszerű megjelenésében is elkápráztat, szórakoztat és elvarázsol mindenkit majd az előadás, miközben rádöbbenünk, hogy ez is – mint minden Molnár darab – bizony rólunk szól…” – mondta Ujj Mészáros Károly.

Molnár Ferenc klasszikusát Ujj Mészáros Károly rendezésében Balsai Móni és Schmied Zoltán, a Büszkeség és balítéletet évek óta sziporkázó sikerrel játszó párosa kelti életre a nagyszínpadon, olyan remek játszótársak segítségével, mint Györgyi Anna, Kaszás Gergő, Papp János, Szabó Éva és Gats Éva. A díszlettervező Bagossy Levente, a jelmeztervező Kárpáti Enikő.

A darab Bíró Bence új fordításával került színpadra, a rendező Alföldi Róbert. A főbb szerepeket Stohl András, Balsai Móni, Fehér Tibor és Szécsi Bence játssza.

„Arthur Miller akaratos utazó ügynöke, Willy Loman 1949 óta járja a világ színpadait. Töretlen sikere annak köszönhető, hogy évtizedek óta mindig tudnak vele azonosulni a nézők. Alföldi Róbert rendezésében Willy Loman ereje teljében lévő, potens férfi. Állandóan azon agyal, mit és hogyan kéne jobban csinálni. Folyton kudarcot vall, de hogy ezzel szembe is nézzen, az kizárt dolog. Inkább elhazudja a valóságot, és egy álomvilágba menekül. A fojtogató családi légkör, az apai elvárásoknak való megfelelési kényszer, a zavaros múlttal és reménytelen jövővel való szembenézés képtelensége sokunknak ismerős lehet. Miller érzelmes drámája ma is aktuális, mert pont arról beszél, amiben élünk” – írja az előadásról a színház honlapja.

Mi az előadás alapján kicsit másképp fogalmazunk: Billy Loman nem egyszerűen álomvilágba menekül, annál rosszabb a helyzet. A hajdan sikeres ügynök testileg és lelkileg összeomlott, nagyon komoly mentális problémával küzd, és a szemünk előtt veszíti el a reménytelen harcot. Családja is tisztában van azzal, hogy Loman beteg. Felesége, Linda megpróbálja életben tartani a leépült férfit, egykori szerelmük minden tartalékát mozgósítva, de nincs esélye egy olyan emberrel szemben, aki a valóság minden morzsáját elutasítja.

A nagyobbik fiú, Biff tisztában van apja állapotával, de nem tudja megbocsátani neki, hogy életük korábbi időszakában, amikor Loman még valóban sikeres volt, agresszív macsó stílusával az egész család életét megmérgezte. A kisebbik fiú, a kizárólag a csajozásnak élő Happy maga is érzi, miért esett szét a család, miért omlott össze az apa, de próbálja tompítani a konfliktusokat, fenntartani valami modus vivendit. De ő a leggyengébb karakter, egy tétova békítési kísérlet után elmegy az első útjába kerülő nővel, és sorsára hagyja a végképp összeomló apát.

A főbb szerepeket alakító kvartett végig fenntartja a darab feszültségét, egyetlen másodperc üresjárat sincs, a történet kegyetlenül halad az elkerülhetetlen, tragikus vég felé. Stohl András megrendítően alakítja a saját hazugságaiba belebolonduló ügynököt, aki már hiába is próbálná megragadni a felé nyújtott, utolsó szalmaszálakat. Balsai Móni Linda szerepében a darab egyetlen karaktere, akinek van esélye a túlélésre és egy jobb élet folytatására. A záró jelenetben fölösleges pátosz nélkül mondja el, hogy az élet megy tovább, bár ebben is több a lemondás, mint az életbe vetett hit. A két fiatal színész is remek alakítást nyújt. Fehér Tibor pontosan érzékelteti a dühödt Biff szerepében, hogy az apa nem most veszíti el a harcot, a vereség bele volt kódolva a korábbi évtizedekbe. Szécsi Bence jól hozza a másik karaktert Happy alakjában, a kisebbik fiú kevesebbet szenvedett az apja korábbi időszakában, és elnézőbb, egyben felületesebb felnőtté vált.

Megváltás egyikük számára sincs.

Arthur Miller akaratos utazó ügynöke, Willy Loman 1949 óta járja a világ színpadait. Töretlen sikere annak köszönhető, hogy évtizedek óta mindig tudnak vele azonosulni a nézők. Willy egy jobb, sikeresebb jövő reményében végigküzdi az egész életét, és idősebb korára sem képes leállni. Továbbra is vágyik az elismerésre, nem hajlandó beletörődni a kudarcba. Nem hagyja nyugodni a gondolat, hogy ő legyen az, akinek nem jött össze, akinek nem sikerült. Kiégett, elfáradt, mindig újabb és újabb falakba ütközik, mégis hiszi, hinni akarja, hogy ha a győzelem ma még nem is következett el, holnapra biztosan elkövetkezik. De a talaj fokozatosan kicsúszik a lába alól, fejében összekeveredik a múlt, a jelen és a kilátástalan jövő. Nem érti, hogy mi történik vele, csak azt tudja, hogy nem akarja, hogy így legyen. Mert ha elfogadná a valóságot, és hagyná, hogy rátörjön a belső bizonytalanság, akkor fel kéne tennie magának a kérdést: Hát ezért csináltam? Ezért?!

„Willy Loman egy rettenetes apa, egy lelkileg abuzáló ember. Olyan ember, aki végig hazudja az életét. Önmagának is, a feleségének is és a gyerekeinek is. Ezáltal őket is belekényszeríti egy hazugság spirálba. Ez a szerep kicsit olyan nekem, mint egy terápia, ahol a rendező, Alföldi Róbert a pszichológus. Egy csomó darab beli helyzet szembesülésre kényszerít, és annak átgondolására, hogy egy apa mit ad tovább a gyerekeinek. A színpadi gyerekeim, Fehér Tibor és Szécsi Bence csodálatosan tehetséges fiatal színészek, akikkel öröm együtt játszani. A feleségemet, Balsai Móni alakítja a rá jellemző finom érzékenységgel” – nyilatkozta Stohl András.

„Az én karakterem, Linda egy erős nő, egy nehéz természetű, élete közepén tartó, ámde megrekedt férjjel az oldalán. Valószínűleg nagy szerelem volt az övék, de ahogy a férfi a munkájában kerül csapdába, úgy a nő e férfi csapdájába esik… Nem tettekkel, de szavakkal erősen bántalmazó ez a férj, aki a saját elvárásai mentén szeretne családfenntartó lenni. A nőnek nem engedi, hogy dolgozzon, a gyerekek pedig bár felnőttek, valójában nem repültek ki. Lindának megvan a saját véleménye, csak nem hallgatják meg. Próbál lábujjhegyen megoldásokat kínálni, de nem találnak talajt az ötletei. Támogatja a férjét, ő a villámhárító Willy és a fiúk között. Igyekszik a családot összetartani, lavírozik az őrületben. Eközben ő maga már nem is létezik” – világít rá a darab női vonatkozásaira Balsai Móni.

Az előadás főszereplői – Stohl András, Balsai Móni, Fehér Tibor és Szécsi Bence – mellett olyan nagyszerű színészeket láthatunk még az előadásban, mint Földes Eszter, Kocsis Pál, Puskás Dávid és László Zsolt. A díszlet- és jelmeztervező Kálmán Eszter, a dramaturg Bíró Bence.

Nyitó képünkön: Balsai Móni az olvasópróban

„Monodrámát kerestünk Móninak, ő vetette fel Shirley-t. Amikor elolvastam, kisírt szemekkel, nevetve jöttem ki a szobából és azt mondtam, hogy ez telitalálat. Mónival csendben próbáltunk egy ideig otthon, amíg a babánk aludt, és akkor már közösen sírtunk és nevettünk.  Az egyik legjobban, legfondorlatosabban megírt darab, amit valaha olvastam, ahol a humort és az érzelmet olyan csodálatos egyensúlyban adagolta az író, hogy azt meggyőződésem szerint tanítani kellene. Itt nincs olyan feladott labda, ami később, könyörtelen következetességgel ne lenne bezsákolva” – nyilatkozta az előadás rendezője, Ujj Mészáros Károly, aki az eredeti szöveg nagyon szórakoztató, angol humorát és a ma beszélt magyar nyelv frissességét egyaránt tükröző új fordítást készített.

Az előadást, ami a tatabányai Jászai Mari Színház közreműködésével, az NKA támogatásával jött létre, 2022. április 28-án a Centrál Színház mutatja be Budapesten, ahol Fekete Anna díszletelemeinek felhasználásával, teljesen új köntösben, nagyobb szabású látványvilággal jelentkezik majd. Az előadáshoz a videóvetítést Varga Vince tervezi.

„Nagyon szeretem játszani Shirley Valentine-t, mert eszembe juttatja a saját kamaszkori vágyaimat, terveimet, gondolataimat a világról, és miközben szembesít azzal, amit esetleg sikerült elérnem, ráébreszt arra is, hogy mi volt azokból igazán fontos, és arra is, hogy mi lehetne akár most is egy új terv része. Azért is szeretem, mert nagyon sok pozitív energiát hordoz Shirley karaktere és az egész előadás. Azt mutatja meg, hogy az ember ki tud kerülni a mélypontjaiból hogyha bátor, és mer tenni magáért és az életéért” – mondja Balsai Móni.

Balsai Móni férje, Ujj Mészáros Károly nem akart színésznőkkel kezdeni

Balsai Mónival keményebben bánik rendező férje, mint a többi színésszel

Ujj Mészáros Károly szó szerint belebetegedett, hogy nem tudta elsőre meghódítani Mónit

Kedvenc hazudozónk, Michel (Stohl András) bajban van: felesége, Laurence (Balsai Móni) ugyanis botrányt készül csapni, mivel meglátja az utcán a baráti házaspár (Kovács Patrícia – Schmied Zoltán) férfi tagját amint egy idegen nővel csókolózik. Michel a kegyes hazugság mellett érvel. Nehezíti a helyzetet, hogy a két házaspár aznap együtt vacsorázik, így a katasztrófa borítékolható.

A Házassági leckék középhaladóknak méltán a Centrál Színház egyik legnépszerűbb előadása: könnyed és frivol komédia a hűtlenségről. Az eredeti előadás alaphelyzetét gondolta most újra a szerző, Florian Zeller, a kortárs francia szépirodalom fiatal(abb) generációjának meghatározó alakja. A Molière-díjjal, Prix Interalliéval és a Művészetek és Irodalom Érdemrendjének lovagja elismerésekkel méltatott 41 éves szerzőre egy észbontó este erejéig egy asztalhoz ültette ugyanazt a négy szereplőt.

„Azt hiszem, már mindannyiunknak volt része olyan kellemetlen vacsorában, amikor a könnyednek ígérkező estén váratlanul súlyos témák kerültek terítékre. Ugyanakkor roppant szórakoztató tud lenni, mikor az ember mindent elkövet azért, hogy a titkai ne derüljenek ki” – mondta az egyik női főszereplő, Kovács Patrícia.

A másik női főszereplő, Balsai Móni hozzátette: „Az író azt a kérdést teszi fel a darabban, hogy megcsalás esetén az őszinteség vagy a kegyes hazugság-e a célravezetőbb, Ez egy nagyon nehéz dilemma, de egy biztos: én soha nem szeretnék ilyen helyzetbe kerülni.”

Puskás Tamás, az előadás rendezője elmondta: „Az előző darab – melyet immár 150-szer adtunk elő – egy bővérű francia komédia. Ebben a második részben mélyebb vonók szólalnak meg. Egy idő után úgy érezzük, mintha mocsáron, vagy a Hold sötét oldalán járnánk, teljes a bizonytalanság, fogalmunk sincs, mi az igazság. A Házassági leckék középhaladóknak 2. ádázabb darab, mint az első volt, de változatlanul egy nagyon szórakoztató komédia, mely remek játéklehetőséget biztosít ezeknek a nagyszerű színészeknek.”

A Házassági leckék középhaladóknak 2. rendezője Puskás Tamás. jelmeztervező Matis Edit, a díszlettervező Pallós Nelli, fordította Baráthy György. Az előadást mindenkinek ajánljuk: simliseknek és őszintéknek, férfiak és nőknek, azoknak, akik látták az előző részt, és azoknak is, aki nem…

https://www.facebook.com/Szinhaz.Central/

A Házassági leckék középhaladóknak méltán a Centrál Színház egyik legnépszerűbb előadása: könnyed és frivol komédia a hűtlenségről. Az eredeti előadás alaphelyzetét gondolta újra a szerző, és egy frenetikus este erejéig újra összehozta ugyanazt a négy szereplőt. Kedvenc hazudozónk, Michel (Stohl András) bajban van: felesége, Laurence (Balsai Móni) ugyanis botrányt készül csapni, mivel meglátja az utcán a baráti házaspár (Kovács Patrícia-Schmied Zoltán) férfi tagját amint egy idegen nővel csókolózik. Michel a kegyes hazugság mellett érvel. Nehezíti a helyzetet, hogy a két házaspár aznap együtt vacsorázik, így a katasztrófa borítékolható.

Puskás Tamás, az előadás rendezője elmondta: „Az előző darab – melyet immár 150-szer adtunk elő – egy bővérű francia komédia. Ebben a második részben mélyebb vonók szólalnak meg. Egy idő után úgy érezzük, mintha mocsáron, vagy a Hold sötét oldalán járnánk, teljes a bizonytalanság, fogalmunk sincs, mi az igazság. A Házassági leckék középhaladóknak 2. ádázabb darab, mint az első volt, de változatlanul egy nagyon szórakoztató vígjáték, mely remek játéklehetőséget biztosít ezeknek a nagyszerű színészeknek.”

A darab írója, Florian Zeller a kortárs francia szépirodalom fiatal(abb) generációjának meghatározó alakja. A Molière-díjjal, Prix Interalliéval és a Művészetek és Irodalom Érdemrendjének lovagja elismerésekkel méltatott 41 éves szerzőre drámaíróként esősorban Harold Pinter volt nagy hatással, akinek a révén azt tanulta meg és a színház erejében azt látja, hogy „nem az számít, amit kimondunk, hanem az, ami a kimondott szövegek mögött húzódik – ahogy az életben is. A lényeg a mögöttes tartalmakon van.”

A Házassági leckék középhaladóknak 2. rendezője Puskás Tamás. A díszlet- és jelmeztervező Pallós Nelli, a dramaturg Baráthy György. Az előadást mindenkinek ajánljuk: simliseknek és őszintéknek, férfiak és nőknek, azoknak, akik látták az előző részt, és azoknak is, aki nem…

John D’Agata egy világklasszis író, aki hosszú évek után egy zseniális oknyomozó írásművel jelentkezik, amit egy elit magazin azonnal meg is akar jelentetni. Jim Fingal egy igyekvő, pályakezdő újságíró, aki azt a feladatot kapja, hogy ellenőrizze a szövegben lévő összes adatot. Emily, a szigorú főszerkesztőnő az, akinek el kell döntenie, mi legyen a mű sorsa – mivel a cikkben egyre több tényről derül ki, hogy nem felel meg a valóságnak. Hármuk izgalmas, gondolatébresztő és humoros összecsapását követhetjük végig egy Las Vegas-i éjszakán néhány órával a leadás előtt.

Nincs egy éve, hogy a darabot a Broadwayn színre vitték olyan sztárok főszereplésével, mint Daniel Radcliff, Bobby Cannavale és Cherry Jones. A Variety az előadást a tavalyi év legjobb színházi bemutatói között tartja számon, de a The New York Times és a Hollywood Reporter is elismerően nyilatkozott a darabról.

A fontos kérdéseket feszegető, mégis szórakoztató előadást a Centrál Színház Ujj Mészáros Károly rendezésében, Balsai Mónival, László Zsolttal és Rada Bálinttal a főszerepben mutatja be november 8-án. A darab kapcsán Ujj Mészáros Károly rendező elmondta: „Igazán rendhagyó ez a színdarab, ami a sziporkázó, humoros felszín alatt azért komolyabb gondolatokat is boncolgat. Az igazság vajon a tények puszta felsorolása, vagy létezik az igazságnak egy magasztosabb formája is, amely túlmutat ezen? A szórakoztató riposzt sorozat apropója pedig egy szegény sorsú fiatalember öngyilkosságához kötődik. Különleges előadás lesz remek szereposztással, amely remélem, ugyanúgy magával ragadja majd a nézőket, mint Jane Austen klasszikusa, a tavaly bemutatott Büszkeség és balítélet.”

„Nagyon különleges és sokrétű darab, ami néha elgondolkodtat és néha nagyon szórakoztat. Valójában arról szól, hogy meddig lehet elmenni abban, hogy felhívd magadra a figyelmet. Manapság az emberek az okostelefonjukon ezernyi hírt pörgetnek végig. De mi az, ami ezekből megérint minket? És mi az, ami tényleg fontos lenne, hogy eljusson hozzánk? Tudunk-e jól szelektálni és meg tudjuk e érteni, hogy valaminek mi a lényege?” – teszi hozzá a főszerkesztőnőt alakító Balsai Móni.

A Mi történt Vegasban című színművet John D’Agata 2012-ben megjelent The Lifespan of a Fact című könyve ihlette, amiből Jeremy Kareken, David Murell és Gordon Farell azonos címmel írtak darabot, melyet a Centrál Színház dramaturgja, Baráthy György fordított magyarra. Az előadás rendezője Ujj Mészáros Károly, a főszereplők Balsai Móni, László Zsolt és Rada Bálint. A jelmeztervező Kárpáti Enikő, a díszlettervező Michac Gábor, a videótervező pedig Varga Vince.

Csütörtök este az Ötkertben jelentek meg a hazai divatvilág képviselői, akik az InStyle magazin ikonikusnak számító Style Award díjátadó gáláján ünnepeltek. A nagyszabású rendezvényen hat kategóriában hirdettek győztest, közel 30 ezer szavazat alapján.

„A magazinnal és ezzel a mára hagyománnyá vált gálával folyamatosan arra törekszünk, hogy felkutassuk, megtaláljuk és megmutassuk azokat az embereket, egyéniségeket, akik stílusukkal arra motiválnak, inspirálnak bennünket és olvasóinkat, hogy merjünk önmagunk legjobb verziójává válni. Úgy érzem, idén sikerült abszolválni ezt a feladatot, elég csak a Power woman kategóriánk jelöltjeit számba venni” – fogalmazott Ribánszky Ágota, az InStyle főszerkesztője.

Az InStyle magazint is kiadó Marquard Media kiemelten fontosnak tartja, hogy prémium, ezáltal véleményformáló magazinok kiadójaként támogasson és erősítsen olyan témákat, mint például a fenntarthatóság vagy a környezetvédelem. Az első hazai „Fur Free” médiavállalatként éppen ezért nem jelentet meg felületein állati eredetű szőrméből készült termékeket. A tudatosság jegyében idén a Legmotiválóbb ökotudatos híresség kategóriával bővítették a díjazottak sorát, amelyben a legtöbb szavazatot Döbrösi Laura kapta. A zöld ügyek mellett olyan erős nőkre is leadhatták voksukat az olvasók, akik karrierjükkel, tapasztalataikkal igazi példaképnek számítanak. A Leginspirálóbb power woman kategória első helyezettjének járó díjat Pávó Réka vehette át, aki betegségének és gyógyulásának történetével ad erőt másoknak.

A hazai fashion élet ikonjai között a Legkedveltebb divattervező kategóriában hirdettek győztest, aki a tavalyi év után ismét Sándor Szandra, a Nanushka divattervezője lett. A divat női képviselői mellett a Legstílusosabb férfi díja is gazdára talált, ByeAlex lett az elmúlt év legjobban öltözött férfi híressége a közönség szavazatai alapján.

A legkedveltebb InStyle sztár és a Legkreatívabb online véleményvezér kategóriákban hazánk leginspirálóbb és legmeghatározóbb női hírességeire és influencereire lehetett szavazni. Az előbbit a Jászai Mari-díjas színésznő, Balsai Móni, utóbbit pedig a népszerű műsorvezető, Mádai Vivien nyerte.